小学音乐教师教学随笔范文怎么写

在学习、工作中,大家都知道随笔吧?随笔可以观景抒情,可以睹物谈看法,那么关于小学音乐教师教学随笔怎么写呢?以下是小编准备的一些小学音乐教师教学随笔范文怎么写,仅供参考。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇1)

本节课的教学内容以歌曲《阳光牵着我的手》为主,教学设计中我将体验乐曲蓬勃向上、健康活泼的情感作为学习重点,请学生能够和着旋律即兴创作肢体语汇,表现出可爱、活泼、积极向上的少年儿童形象。

《阳光牵着我的手》是首4/4拍的歌曲,旋律活泼、跳跃。我班的学生表演欲望强烈,表演大胆而充满活力。特别是女同学的表演,表现力强,肢体语汇多,对于乐曲的情感充满自己的理解与想象。

在本次教学中,我采用了“小老师”的学习策略,请学生在“小老师”的帮助下,能学会一些简单的肢体语汇,并随乐曲表现出健康向上的少年儿童形象,较好的体验了乐曲的情感。

学生对于这种“小老师”的教学形式非常喜欢,因为要推选出来做“小老师”的同学,在表演上肯定要非常好的、突出的才行,所以他们在自己积极创作的同时,会认真细心的观察,寻找出优秀的、在表演上有特长的小伙伴。这样的一个观察活动,不仅可以培养他们的观察能力和审美能力,而且这样的一种学习形式,既可以保护部分表现力较弱学生的自尊心,为那些具有表演特长的.学生提供一个交流展示的舞台。

奥尔夫说过:“让孩子自己去实践、自己去创造音乐,是最重要的”。孩子是教学活动中最重要的因素。发挥学生的想象力和思维潜能的音乐学习领域就是创造,是学生积累音乐创作经验和发掘创造潜能的过程,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。

通过实践教学的反馈,我发现了班级中在肢体表现方面较强的学生在本次教学活动中,学得非常快乐,他们都能从“小老师”那里学到自己喜欢的动作与本领,很投入地和伙伴进行表演互动。而且,在随后的节奏创编活动中,大家有伴奏、有舞蹈,在音乐中开心地表现了一回,情感也得到了尽情的宣泄??

在音乐教育方式上,教师更应体现出以人为本,以学生为中心,在课堂教学中我们要帮助学生正视和反思自我,唤起学生对音乐学习的渴望:帮助学生寻找、搜集和利用学习资源、设计恰当的学习活动;帮助学生发现他们所学东西的实际意义;营造和维持学习过程中积极的心理氛围,并促进评价的内在化,教师应该善于捕捉和激发学生思维的火花和学习的灵感,发现和挖掘学生发展的潜能和指向,帮助学生树立表演的自信心,充满信心的学好每个知识点,不断丰富个人的音乐表演能力。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇2)

我从事音乐教学已经十多年了,我们学校是农村初级小学,多媒体进入校园才是近两年的事,由于班级较多的缘故,再加上我们学校就只配置了2个多媒体教室,所以不是经常有机会进行多媒体教学。通过用幻灯片教学的几节课,我发现:用多媒体进行教学,能够直观、生动、形象地展示教学内容,极大地调动学生学习音乐的积极性,特别是在进行音乐欣赏课的教学中,学生在有动感画面的支持下欣赏音乐,就能很快的进入到音乐所表达的意境中,感受到音乐给人们带来的美的享受,更能激发起学生学习音乐的兴趣。便于学生从感性上更好地认识音乐,体会音乐。这样就节省许多讲解的时间,课堂形式更多样化。爱因斯坦曾经说过:“兴趣是最好的老师”。所以作为老师,特别是音乐教师的我们,就应该考虑一下怎样才能激发学生的学习兴趣,只有把学生的学习兴趣培养起来了,学生才能够主动的进行学习。但是,如果我们不分课程,一味的追求PPT教学,就会出现课堂上热热闹闹,学生轰轰吵吵,而不能真正的掌握知识,也达不到真正的教学目的。所以,我们在教学中要有针对性的、有选择性的制作课件,避其缺点,扬其优点。

我认为一节好的优质课,应该是让学生在轻松的课堂氛围内学会和掌握本节课的知识,在课堂中尽量使教学内容形象化和趣味化,融知识于娱乐之中,使学生学的轻松。那么,我们应该如何去营造和谐的课堂氛围呢?

首先,在导入新课时我们应该注意,一定要能够调动学生的'兴趣,牢牢吸引学生的注意力。就现在小学生的现状,很多学生都迷恋流行歌曲,那么,在导入新课时,我们要尽量找一些内容健康、富有感召力的流行歌曲或者是语言来引起学生的共鸣,调节课堂气氛。

其次,课堂提问要有技巧性和趣味性。课堂精心设计问题,既要考虑到学生可能需要的考虑时间,同时还要考虑到问题的趣味性。实际操作中,要注重启发、引导,多用鼓励性语言,尽可能激发学生的成就感,切忌讽刺挖苦,以免学生产生对立情绪,从而失去对音乐这门学科的学习兴趣。

第三、激发学生的兴趣,使课堂真正活起来,让每一个学生在课堂上真正动起来。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,只有在师生不断交互实践过程中,才能产生和发展人的认识;只有在能动的实践过程中,个体才能作为一个开放系统不断地吸取外界信息;正如一个名人所说:一个人的兴趣所在就是他的力量所在。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇3)

参加工作已经十多年了,原以为当音乐教师相对于其他职业来说压力会小点,可现在看来不然,当音乐教师也并不轻松。当然,在压力背后也有快乐。

一、教学中最大的特色或经验

这么多年的教学,也有了很多经验。比如,在各个单元内容的教学中,我不会仅仅局限于课本中的素材,而会尽可能、大量的去寻找课外的'与本单元或本节课有关的知识、音乐等等,我希望结合课外的知识让学生们有更广阔的视野与更加丰富的体验、感受。在课堂上,当教学生演唱时,我会去主动关注学生的声音,学生演唱时,有时他们会偷懒,在学生心里没有“什么叫好听的声音”的概念。我认为,好听的声音必须声中带情,把情和声融合在一起,我很多次在课上模仿学生懒惰时的声音,让他们自己去比较,这时基本上学生都能领悟到什么叫有感情的声音,也能很快的改过来。

二、教学中最大的困惑

在教学中,尤其在教学欣赏课时,我有时无从下手,我到底让学生在欣赏课里学点什么?分析曲式,对于一、二年级学生来说犹如听天书,根本听不懂。所以一到欣赏乐曲时,很多学生不能去关注乐曲,我想原因出在我身上,我不能带领学生很好地听,这也是我最大的困惑所在。

最后,在教学上,我最大的愿望也跟其他音乐教师一样,能成为一名优秀的音乐教师,面对学生,面对教学能得心应手;面对学生,能教给他们更多的音乐知识。音乐课能给他们带来无限的快乐,这也是我做教师最大的心愿。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇4)

我们学校一直都有自己的合唱团,这些孩子都是音乐老师从各个班级中精心挑选出来的,他们有好的素养,好的音色,好的音准,这些都是在音乐课上锻炼出来的,但是这些好苗子还是太少了,有的孩子音准不是太好,声音不和谐。于是我们就在思考,可以试着在以后在课堂上适当加入合唱教学。

在很多合唱教育专家人士看来,小学班级课堂合唱教学不仅能培养学生从小具有独立感、协调感、均衡感等综合音乐感知能力,还能培养学生的群体意识和协作精神。在我们的音乐教材中从三、四年级也开始出现简单的合唱歌曲,学生由于缺少和声观念和和声技能的训练,突然进行合唱歌曲的学习,虽然能独立完成自己的声部演唱,但在声部合唱时难以做到声部的稳定和和谐统一。所以我们应该从小学一年级开始就进行合唱训练。由一两个和弦音的训练开始,再进行小节、乐句的合唱训练,逐步形成合唱氛围,到了中高段进行合唱歌曲教学时,合唱技能就会自然衔接,教学效果就会水到渠成,训练就会行之有效。相信这样一来,我们学校的合唱必定会更加成熟。

“合唱是听觉的'艺术”这是一位资深的合唱指挥家老师经常说的一句话,以前刚听到这句话时还不太理解,经过指挥排练了几首合唱作品后,才逐渐理解了这句的深刻含义。

这句话是合唱艺术规律的一个辨证说法,她不但指出合唱艺术和其他音乐形式,特别是独唱的不同特点,更指出了合唱艺术的内在特点。这句话对我们如何理解合唱艺术有着深刻的指导意义,是语录式的警句,应该在每次排练前都应该向合唱队员做专门提示,让队员逐步理解“听”在排练、演出中的重要性和方法。

这里的“听”是什么意思呢?是指合唱队员除了掌握正确的演唱方法,更要把大部分精力放在听上,合唱的要求是和谐统一,具体就是音色、音量、音准、感觉等方面都要和谐统一,怎样做到这些方面的和谐统一?我以为主要靠每个合唱队员都养成听的习惯,特别是音准的统一,更要靠听才能做到,在基本音准方面要听到钢琴的声音才能做到,在唱和声时要敢于听、善于听其他声部的声音,要有和声的感觉,才能找到音准,才能唱准。从而才能产生共振的泛音效果。比如有的合唱队员唱和声时怕唱不准,不听其他声部的音高(声音),有意识的屏蔽掉其他声部的声音,这是非常错误的行为。

作为指导老师就应该经常告诫大家:“合唱是听觉的艺术”。在平时的音乐教学中我们就要从一年级开始教育孩子们,学会静下心来倾听音乐,倾听人家的声音,倾听钢琴的声音,要让我们发出来的声音和谐统一,我想经过几年的潜移默化,学生的合唱能力必定能上一个台阶,这需要老师的坚持。

香港的著名童声合唱教育家、指挥家唐少伟先生也曾经说过:“搞好童声合唱的最基本、最有效的办法是加强学校普通班级的合唱教学,这也是香港童声合唱发展迅速的基础……”;而且日本的童声合唱比赛,不仅有校级合唱团比赛,更有为数众多的班级合唱团参加。我们学校的艺术节也把班级合唱放入比赛行目中,在比赛中也显示了音乐课合唱教学的必要性,所以我们以后可以借鉴他们的方式,把合唱教学融入进课堂教学,一方面可以提高学生的音乐素养,一方面有助于把我们学校的合唱越搞越好。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇5)

一、歌唱教师,首先应该明确歌唱教育的目的是培养学生对歌唱的感悟,以审美教育为核心,在整个歌唱教学过程中要以歌唱的美感来感染学生,要以歌唱中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的歌唱审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对歌唱产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现歌唱中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢歌唱,从而才能对歌唱有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在歌唱课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

1、根据歌唱教室现有的乐器,通过歌唱欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种歌唱产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的歌唱审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的歌唱教学形式,激发学生学习歌唱的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

二、用多种方法,努力提高学生对歌唱学习的兴趣。

针对本校特点,配合新课程改革,在学习歌唱教材的同时运用电子琴进行歌唱教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、在歌唱欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的`乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在歌唱理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握歌唱知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受歌唱。

4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使歌唱课上得更加生动活跃。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇6)

新课程标准把培养学生的音乐素养放在了重要的地位,从此小学音乐教学发生了根本性的变化,音乐教学不但能在课内激发和维持学生情感互动参与的意识,而且还能将课内迸发出的参与热情有效地延续到课后,从而使其从课内到课外始终处于积极主动、自觉参与的氛围之中,学生积极主动地探索音乐知识的欲望越来越强,音乐教学已收到了一个比较理想的效果。然而,由于学校课程设置、教材特点、学生现状等因素的影响,此种理想效果的达成度在与日渐退,因此,如何来长远促进音乐课堂理想效果的达成度,更有效的保持学生情感互动参与的热情是值得每位教师深入探讨研究的问题。

如何更有效保持学生的情感互动参与意识并形成习惯,从而提高音乐教学的效果呢?本人在平时的教学中做了以下一些尝试:

(一)情境中的情感互动

新教材最大的特点和优点之一就是把许多知识的引入和问题的提出、解决都是放在一定的情景中展开的,因此,精心创设情境是提高音乐教学的一项重要教学策略。那如何精心创设情境呢,我觉得应注意以下几点:

(1)情境的目的要明确

教学中既要紧紧围绕教学目标创设情境,又要充分发挥教材情境的作用,及时引导学生从情境中运用音乐语言提炼出音乐问题,发展其思维能力。例如。如《秋天的歌》,让稻浪滚滚的金黄稻田、如白云一样的大片棉田、果实累累的苹果园……一一展现在学生的眼前。学生被多彩的秋天的田野所吸引和感染,让学生置身于硕果累累的金秋意境中。学生从中体会到秋天是个美丽的季节,秋天是个收获的季节,由此导入歌曲《小苹果》的学习情趣盎然,学生兴趣大增。又如《春天在哪里》伴随着美妙的音乐,学生们看到了碧绿的田野、烂漫的`山花、快乐的小鸟、飞舞的蜜蜂,听到了潺潺的流水声,感受浓郁的花香和青草气息,在画面的引导下学生投入地演唱歌曲,把握歌曲的节奏,体会歌曲情绪。达到快乐的教学目的。

(2)情境的创设要有“音乐味”

所谓的“音乐味”,也就是不论你创设什么样的教学情境,都要从音乐学科的特点出发,围绕所学的音乐内容展开,让学生对教学情境进行“音乐化"的情感互动,从而构建音乐的认知结构。如歌曲《水花花,泥巴巴》导入,老师通过让学生聆听雷声雨声的音响,让学生感受雨天、说说雨天怎么玩?一起做踩雨的游戏,体会雨天的乐趣。然后老师引导学生跟着音乐有节奏的踩一踩、拍一拍。学生在音乐中律动,熟悉了歌曲的旋律。又如在执教《乃哟乃》一课时,教学的开始老师采用了“与音符小朋友做游戏”的活动方式,先让学生唱唱“1、3、5”三个音符,接着指导学生运用歌曲中的典型节奏“ΧΧΧ”和“1、3、5”三个音符即兴创作一小节旋律,与老师进行“创作旋律接龙”游戏。正是在这种轻松愉快的游戏中,学生认识并唱准了这三个音符,掌握了歌曲中典型的节奏“ΧΧΧ”。歌曲的学唱虽然采用了相对于二年级学生来说难度较大的“视唱法”进行,但有了前面的教学铺垫,也水到渠成,学生并不感枯燥与为难,而将其作为了音符游戏的延伸,在兴致勃勃中学会了歌曲的演唱,在歌谱的视唱中体验到了成功的喜悦。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇7)

陶行知是伟大的人民教育家,也是著名的音乐教育家。他一生办了很多学校,都重视音乐艺术教育,他普及大众教育,也重视音乐的普及,他培养了很多音乐专门人才。他的音乐教育思想和实践都非常丰富,值得总结。陶行知在其一生中,不论办学或进行社会教育,都把艺术作为教育的重要内容,培养人的音乐才能和兴趣,是其重点之一。

陶行知先生曾说过:“要从成人的残酷里把儿童解放出来”。接着他提出了辉煌的儿童六大解放观点:解放他们的头脑、双手、眼睛、嘴、空间和时间。陶行知实际上是在提醒我们,当前的课程和教改,首先是解放学生,即使规范也应在解放的思想指导下规范学生。所以新的课程标准开始逐渐注重于对于学生创造力的培养,课堂学习开始把重心转到学生,让学生进行自主学习,而老师要努力成为很好的引导者,去引导我们的学生我自主学习中获得知识,享受学习的快乐。

在现在的音乐教学设计中从低年级开始培养学生的创造能力,从创编简单的旋律开始。给学生几个单音,例如“do、re、mi、sol”几个音,用“跳格子”的游戏开展,学生可以按照自己顺序排列,并演唱给小朋友听,或者在创作旋律的活动中,提供给学生简短的几句话,让学生自由发挥,并将自己谱写的曲子演唱给大家听,并一起交流评比。有了这个游戏的'加入,学生课上气氛活跃,他们把它当成游戏一般,不经意中就做成了一首最简单的歌曲,有的孩子说:“原来作曲这么简单啊。”我还尝试让学生根据生活中的观察给一些歌曲进行改编再创造,比如二年级有首歌曲《买菜》,旋律轻快活泼,歌词生动有趣,其中的一段念白更是朗朗上口,上这一课的时候学生都非常兴奋。在歌曲拓展部分我设计了歌曲的编创,因为歌曲中的歌词跟我们的生活有关,于是我让学生也根据自己生活多见,把歌曲中的歌词进行了替换,编创成自己的《买菜》歌。学生积极讨论,最后我们编创了几首《买菜》还让学生进行演唱。一节课很快就结束了,学生有的自己编的歌还没有唱完,我突然感觉一节课的时间好快,上的特别的轻松。

中高年级的音乐课中对于学生的创造就更为重要了,在中高年级的音乐活动中,安排尝试让学生自由改编歌词,创作新歌曲,设计演唱形式等,让学生感受音乐创造的乐趣,这在现如今的音乐教学中也已被很多老师所运用。在四年级的课程中,我尝试让学生在熟悉了一些演唱形式后,让学生自己设计歌曲的演唱形式,最后比较哪种形式更适合于歌曲。在高年级学生掌握简单的音程关系后,试着让学生进行二声部的创作,虽然学生的即兴创作结果,是幼稚、粗糙、不完美的,但可贵的是,学生在实践中体验和获得经验,提高了学生在音乐创作中的参与性和即兴性,有助于学生自然情感、想象力、个性的发展。即兴活动重视儿童在“做”的过程中主动学习,发挥想象力、独创性。

在陶行知先生的教育理念引导下,让我的课堂教学改变了许多,但真正令人感到欣慰的是在我的影响下我的学生也发生着改变。

1、变的更真诚,更和谐

作为一名音乐教师,我会以大朋友的身份出现与和学生一样聆听音乐,与同学们一起做游戏,一起唱歌跳舞。我的作用是让学生加深对音乐的学习兴趣,不断激发学生的想像力,引导学生热爱音乐,欣赏音乐。与学生平起平座,成为了好朋友,有什么心理话向我倾诉,课堂中也敢于指出我的失误,发表自己的不同见解,师生情感更融洽了。

2、变的更开心更快乐

当音乐学习将掌握音乐知识学会技能成为一种强制手段时,对学生来说,学习音乐就成为了一种负担和压力。而教学方式由单一性转向多样性,让学生在玩中学、做中学、听中学、演中学,在思考中学习,在游戏中学习,在合作中学习,让学生了解掌握更多的学习方法,让全身各个器官都参与到学习中来,从而获得学习中的乐趣与全面和谐的发展,只有这样才能对音乐学习的态度有了较大变化,越来越盼望下节音乐课快点来到。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇8)

一年级学生,课堂常规训练是必不可少的,所以要学生要有计划地进行常规训练,这对以后的音乐课非常重要除了对学生站、坐、行、排队要进行严格的训练外,对音乐课的常规训练也是不能忽略的。音乐是一种语言艺术,它能够通过旋律带给大家喜、怒、哀、乐。所以我认为音乐课也应该用音乐形式来训练学生的常规。让学生真正感受什么是音乐课。例如:让同学聆听音乐进教室,用上、下音阶进行师生问好,设计一条师生问好音乐问候语言,拍节奏让学生坐好,规定一个和旋表示“安静”等等,来达到用音乐说话的常规训练。不仅加强了学生的练耳能力,还能达到常规训练。以形成音乐课堂的特点同时,对于一年级的新生而言,我认为要学习丰富的音乐知识并不是重要的,应该以:让学生喜爱音乐、喜欢音乐课、喜欢音乐老师为主,从而达到提高学生的兴趣为目标这才是最重要的。一年级音乐课是通过教师的情感投入,心灵的感悟来完成教学目标的。如果不能让学生获得好的心情、好的情绪就不能获得良好的教学效果。在音乐活动中教师更应该起带头作用,做学生的大朋友,让学生对你产生亲近感和认同感。乐于接受教师的指导,使学生敢想、敢说、敢做来发挥他们最大的潜能。,课堂反思是自我提高教学的一个重要途径,因此我应从以下几个反思来提高自己的教学能力:

一、在备课中设计反思。

对于一年级的学生来说在写教案的时候不需要过多的把注意力放在某些知识点或技能技巧上,要多考虑学生的兴趣与接受能力程度。如果发现学生对这节课非常有兴趣或是无动于衷,就应该问问自己是什么原应,积累经验教训,并在其他平行班尝试不同的教学方法,以求最合适、最恰当的一种。

二、在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,五十名学生可能有五十种不同的反应。因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化。因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料。

因此,教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教育工作者。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇9)

《茉莉花》是一首家喻户晓的江苏民歌。正是因为人们对它太熟悉了,就给教师在教材的挖掘方面提出了新的要求,要求教师对江南小曲的了解更深入,更全面。于是,我查阅了大量的资料,最后确定以“走进江南”为主线,让学生在说江南——舞江南——唱江南这一系列音乐活动的参与过程中去感受江南的美。

在教学中,我是从以下三方面着手来进行教学的:

1、将说、赏、舞、唱相结合,把学生带入美丽的江南。

一开始,我就直奔主题,通过课件,带同学们来过美丽的江南,通过看江南、说江南等活动,一下子就把学生带入了主题中。然后通过听赏《采茶舞曲》,让学生对江南的音乐有了一个初步的了解,并在自由创编与表演的过程中体会到了音乐与生活的关系。接下来的唱江南,学生就非常地投入了,他们通过不同形式的听与唱,对歌曲有了深入的了解,整堂课下来,我把学生带入美丽的江南,让他们陶醉在江南的山水、诗歌与音乐中。对江南的音乐风格就有了一个基本的了解。

2、深入挖潜江南音乐,呈现“美”的音乐课堂

大家都知道,江南山美、水美、人美、音乐更美。可如何在我们的教学实践中,充分利用课堂四十分钟来挖掘音乐课堂中的“美”,却是我一直在思考的问题。在这一堂课中,我感触颇深,我认为学生通过学习,使他们在内心深处领略到了音乐美。

对于小学四年级的学生来说,在音乐课堂中能够感受到美就行了。可我在教学中进行了一个大胆的尝试,在学生基本学会了歌曲之后,我让学生对歌曲的结构进行了简单的分析,我说:“请你找一找歌曲中出现了几个休止符?你觉得它们有什么作用呢?”(第一、二个:吸气;第三个:表现出我想摘又舍不得摘的犹豫不舍。这种两短一长的结构,使歌曲有收有放,呈现一种对比的节奏美,更有韵致。)于是,学生在分析的过程中了解到歌曲“美”在何处,教给了学生一个感受的方向,让学生抓住这一根看不见的线去感受美,发现美。事实证明,学生在老师的启示下,很快就抓住了这一根线,于是在接下来的演唱中,学生所表现出来对茉莉花的那一种深情,就更真切与实在了。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇10)

在这个学期的音乐教学中,我对每个学生的音准进行了初步的考察,发现每个班只有几个突出的学生能脱离钢琴唱准歌谱,而大部分学生都唱得偏低,有的还不能连贯的唱出每个音符,或者乱唱一通。

学生音准问题说明我们的学生还没有真正掌握好歌曲的旋律。这就需要解决音准和学生识谱的问题。

在音乐教学中,音准和读谱能力是对每个学生的最基本的要求,可是学生读谱和音准能力的培养绝不是一蹴而就的,它是一个长期训练的过程。

首先,是音准的问题。音准这个概念这是相对的,音准就是人们感知并衡量音的能力。音高和音准是不可分的,培养音准其实就是要培养准确的音高感。所以要让学生先多听歌曲,并用“lu”来跟唱,对旋律有个整体的空间概念,再来随钢琴分句学唱,不一定要老师唱一句,学生跟一句,简单的可以放慢速度让学生自己来跟琴唱谱。老师要及时纠正学生没有唱准或唱对的乐句。

通过一两遍的练习,可以用稍快的速度来连贯的唱谱,再来学习演唱歌词的话就事半功倍了。

我认为还是需要借助音乐设备和器材来培养学生对乐音的把握。

其实,不论是音准还是读谱能力的培养都是息息相关的,不能独立而存在,我们老师要在理论结合实践的基础上,培养学生良好的音准和准确的读谱能力。这样才能让学生能自信、大胆去更好地演唱歌曲。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇11)

音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中。更好地陶冶学生的情操和道德修养,收到良好的教学效果。

小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律,丰富的演唱形式来触动学生的情感,震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力,还要让学生在歌唱中去认识人生,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感。

例如:《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲,表现了处于三十年代国家民族深重危机下的知识分子,为了民族的存亡,依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景,加深对歌曲的理解,然后再让学生听歌曲,学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神,在表现歌曲的同时,也体会到今天的幸福生活来之不易,从而树立起时代责任感、使命感。

欣赏教学是以音乐作品为对象,通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象,引导学生进入歌(乐)曲的意境,让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。

例如:在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时,引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容,在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土,盼望台湾早日回到祖国的怀抱,盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识,还接受了思想教育,从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感,为早日实现祖国统一大业而立志学习。

课堂教学是德育的主渠道,德育内容应根据每堂课的教育目标展开,把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节,指导学生的学习活动,强化学生的德育意识,帮助学生树立良好的德育观,充分调动学生的主观能动性,发挥学生学习的主体作用。

在教学中,运用多媒体因势利导,设境悟情,使德育内容生动活泼,让学生在感受、体验、表现音乐的同时,潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如:在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂,用生命和鲜血凝成的战歌时,我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面,激发了学生振兴中华的爱国热情,使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概,受到崇高的民族精神的熏陶。

以人为本,从教育学的观点来说就是学习者是整个教学过程中的主体。强调学生的主导地位,一切都要为学生考虑。这个观点在小学音乐的教学中同样实用!小学音乐怎么教?主要就是在课堂40分钟的有限时间内,我们通过“听、做、想、”等几个方面来加强学生对音乐的感知能力。只有“听”了,才可以有感知,在“听”的基础上面,我们再来进行“做”与“想”的结合。个人认为,音乐在教学上面“听”“做”是最重要的,也是最不好把握的事情,事有利弊、轻重之分,把握好了事半功倍,否则事与愿违。前阵子我看了一些关于新课标音乐教学的获奖视频,其中有一个是这样的教学过程:在这节音乐课的课堂里,该老师在教学上面运用了“听”“说”“唱”“想”“做”几个方面的教学步骤。从开始的教唱,用电子琴走了几遍旋律给学生感受了,然后教了学生怎么歌唱这首歌曲,又讲了歌曲的背景文化,总之体现出了新课标里面要求的知识要跨学科这个要求。最后根据这歌曲的特点加入了秧歌舞蹈,学生们在这场很生动的教学中体会了音乐的律动性,体验了歌曲的情感性,也可以说增加了学生的学习兴趣。让我看了也觉得内容丰富,可是总觉得好象少了点什么内涵的东西。音乐课我们老师到底要教什么?我们又教了什么?同学们学了什么?他们又学到了什么呢?游戏固然增加了学习过程中的乐趣,秧歌同学们肯定也觉得有趣。一节课结束了,老师累了,学生们也尽兴了,可是我想知道学生们从我这里学到了音乐方面的多少知识呢?又有多少节课都是如此的教学模式呢?

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇12)

本学期我精心设计了一年级《过新年》音乐综合课,并在一年级(一)班授教。在本课中我有一些小小的感触和大家一起分享。首先,《过新年》一课是人教版小音第一册第六课,要根据这一学段学生身心特点,以形象思维为主,好奇、好动、模仿能力强等特点,安排《过新年》这一课,歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞节奏明快的特点,曲调欢快活泼,尤其是歌中反复模拟了锣鼓音响的衬词“咚咚呛”,为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛,生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的欢乐情景。

基于对教材的理解和分析,我确立了本课的教学目标:分别是认知目标、能力目标、情感目标。

1、认知目标:用欢快、热烈的情绪演唱歌曲《过新年》,初步认识鼓、锣、打击乐器,逐渐熟悉掌握歌曲中出现的锣鼓节奏。

2、能力目标:能以体验的方法、自主探究的方式,学唱歌曲《过新年》,能主动参与小组创编活动,大胆地进行即兴歌表演。

3、情感目标:能在活动过程中,体验过年、合作学习的快乐,学会热爱今天的幸福生活,热爱祖国的音乐文化,注重其他学科知识的整合。

本课的教学重点是:通过学唱歌曲《过新年》,表达对新年的愉快心情,能够大胆的进行歌表演。

本课的教学难点:歌曲的三、四句,以及出现的锣鼓节奏。

本着让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学,努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是,以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特情感与创造体验,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生都对音乐充满信心和浓厚的兴趣,提高自主学习意识和自我学习的能力。这将体现在我教学的每一个环节、师生的每一次评价、课件的每一页界面和课堂的每一处声响中。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇13)

小学音乐教学是通过师生情感的投入,心灵的感悟来达成教学目标的,若不能确保同学具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于同学正在参与的音乐活动,教师不应是局外人、旁观者、而应把自身置身于音乐活动中,把一切“教”的活动落实在“学”的活动中,有心做小朋友们的带头人和伙伴。

让同学对教师发生亲近感、认同感。乐于接受教师的指导,使同学敢想、敢说、敢做。从而让同学发挥出最大的潜能。如:二年级的扮演课《小乌鸦爱妈妈》,我以满腔的热情参与到扮演中去,先是扮演了乌鸦妈妈,全班的同学都是我的小朋友小乌鸦;然后我再请一同学扮演乌鸦妈妈,我和其余的同学扮演小乌鸦。整节课都是师生同演,同学的情绪放松了,课堂充溢了生气,师生感情增进了,让同学在欢快的气氛中感受了教育。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇14)

本课以《音乐课程标准》为指导思想,结合新的教学理念、以新的教学大纲为依据,面向全体学生,突出学生的主体地位,采用游戏、比赛等适合低年级学生的灵活多样的教学方法,培养学生主动参与音乐活动的兴趣。把快乐教学引入课堂之中,便学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情,积极主动的完成教学目标。在提高学生学习能力的.同时,通过各种音乐活动陶冶学生美的情操,促进学生全面和谐的发展,培养学生的创新精神和实践能力。

《过新年》是小学音乐三册上的一首欢快、热烈的儿童歌曲。四二拍,五声C宫调式,一段体结构。歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞的节奏特点,曲调欢快、活泼,尤其是歌中模拟锣鼓音响的衬词“咚咚呛”的反复出现,为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛,生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的欢乐情景。

在学生对打击乐器有了感性认识的基础上,就因势利导,教其正确的演奏姿势和方法。通过图片,引导学生重点观察打击乐器的手势,在亲自示范让学生明确鼓和锣的演奏方法。在不经意中,让学生掌握了本课中节奏的难点。

二(2)班的学生活泼好动,喜欢游戏、模仿、比赛、争第一,但他们注意力容易转移,所以在课上我以过新年为主线,从了解各国过年风俗到敲锣打鼓学习节奏再到男女生PK,趣味性的游戏和灵活多样的音乐实践活动来调动、保持和培养学生对音乐的兴趣,使之想学、愿学、爱学、乐学。

在课上我努力营造一种轻松愉快的课堂氛围,使学生在和谐、平等、友好的情绪中去探索、去学习、去体验音乐带来的乐趣。

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇15)

本节课的教学目标通过实践能较好完成,绝大部分学生能用轻松愉快的声音熟练演唱童谣歌曲《数蛤蟆》;为歌曲创编歌词,培养学生的创造力;并通过歌曲教学,教育学生要保护益虫。在音乐活动中能积极大方地表现自己,乐于用音乐的形式表达自己对生活的热爱之情。

在评唱形式上我采用男、女生互唱互评;小组内同桌互评;个人唱小组评;一个小组唱其他小组评;全班唱,师生共评等多种形式,在广泛点评的基础上,再让学生带着这样或那样的见解复唱歌曲,不断提高演唱水平,使学生在和谐、民主的氛围中努力体验歌曲的意境美,带着对歌曲的理解,进行表现美的活动。

在主动唱演课堂教学形式中,学生自主学习,自由表演,主动获取知识,真正成了课堂的主人,教师则变成整个学习活动的组织者、引导者和服务者(教师弹琴、放录音),有利于学生淋漓尽致地表现音乐作品,更好地发挥音乐作品的能动作用,进一步激发学生学习音乐的兴趣,进而促进学生情感体验、自我表现等综合素质的提高。

创造是艺术发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。我觉得在音乐课堂教学中,教师应该充分挖掘教材空间,引导学生创编歌词。新课程教学特别强调学生的自主能动性,所以一定要激发他们的创作热情,鼓励他们积极主动、自信地参与到活动当中来,这样,学生在轻松、愉快的课堂中学习音乐、享受音乐,体验到创编的乐趣,使学生的音乐创造实践能力得以提升。这也是体现自主创造性教学的重要表现。

我觉得若想更好地发挥学生的个性,培养学生的自主创新意识,就有待我在今后的工作、学习中不断地探索和尝试创新。尤其是要从自身做起,敢于创新、善于创新,由此,我们的音乐课堂教学才能在快乐中创造音乐;我们的教学才能体现新课改的教学理念;我们的教学之路才能越走越精彩!

小学音乐教师教学随笔范文怎么写(篇16)

《新课标》中指出:“丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对

亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。”音乐就像是一种看不见、摸不着的东西,它只能靠听觉、想象,心灵去体会,在教学中应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切联系。

这节课我把视、听、唱、跳等艺术活动结合起来的审美情感的教学手段,使学生在愉快的教学活动中感受到音乐的美感,从而进一步陶冶他们的情操,培养他们的音乐能力与音乐素质,使他们在学到了音乐知识和技能技巧的同时,向更高的层次努力。这节课,我觉得有以下较成功的地方:

一、聆听音乐,体验情感

音乐是情感的艺术,情感是音乐教学的生命线。她看不见、摸不着,只能靠听觉、想象,心灵去体会,而“听”是音乐教学的基础。本课的导入重在体验一种深深的思念之情。欣赏小提琴曲《思乡曲》,谈谈感受,让学生体验其中的思乡之情。在教唱歌曲的环节中,也贯穿一个“情”字。在首次欣赏时,启发学生体会歌曲表达的日夜思念与盼望祖国早日统一之情。接着在听音乐设计伴奏的过程中反复聆听范唱,使学生每聆听一次就受到一次感染,让学生在聆听的过程中不断体验歌曲的情感。在学生学唱、歌曲处理、表演时,都紧紧抓住一个“情”字。总之,学生在学习过程中都体验到了歌曲抒情优美的情绪,并能表达出来。

二、自主学唱,抒发思念情怀

学生通过多遍的听赏,律动的表演,图片的欣赏和台湾的简介,学生已由初步的感知转入深层的体验,不需要老师再一句一句地教唱。因此,歌曲的教唱环节,我采用的是完整教学法。让学生先慢速跟琴唱,然后再让学生自己找出疑问,提出难点,老师或学生再一起帮助解决,这样,既能发挥学生自主学习的能力,又能节约教学时间,让老师有针对性解决学生的难点,使学生牢固掌握歌曲的演唱。在本节课的学习中,情境的创设和情境的保持极为重要。在学习歌曲开始,创设了情境,通过反复听、赏、唱、演,教师的声情并茂的示范,极大的感染着学生,处理歌曲时,引导学生重点唱好“小桥架在海面上”这一句,接着讲解转调的基本知识,体会转调带来的情绪变化,学生在演唱时处理的不错。尤其在学唱歌曲后半部分衬词“噢”时,学生在教师的启发下个个像要回到祖国怀抱中的“宝宝”唱的那样“温馨”,师生立刻溶入了真情实感,自然的达到了以情带声的学习目的。

三、创编歌词,表达“团圆”愿望

本课教学的最后环节,围绕“盼望台湾回归”这一主题,让学生创编歌词。可是,由于时间的仓促,只对歌曲做了很小的改编,学生没来得及展示出自己的才能,但学生知道了改变节拍和速度,使歌曲的情绪马上变得欢快,表达了团圆的喜悦之情,学生在演唱方面的表现还是很不错的。

总的来说,这堂课还是上的比较成功的,整堂课始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一起,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。但存在的问题也不少,比如教师的语言还可以精炼些,歌曲的演唱还要加强些,介绍台湾可以让学生课前查资料再交流,可能效果还要好一些。这些都需要在今后的教学过程中不断的改进,力求达到完美。

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