人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？
一、简化结构，寻找长文短教新的途径
三年前的那个课例，教学设计也是简单的，运用关键词阅读法，从“乐土”起，将文本从美景、趣事、淳人、真情四个方面解读，结课时用一首小诗（小诗附文后）将这几个方面的内容重组，这样就将长文读薄，也就顺利实现了长文短教。
这一次，我仍旧沿用了这样的文本解读方式，只不过把关键词的切入点换成了标题“社戏”二字，打乱以前从“景”到“事”到“人”再悟“情”的这个顺序，变成了从“事”到“人”再到“景”， 最后悟“情”。这三个环节的阅读结束之后，都分别用了一句话来概括所讲文本的主要内容，所以最后这篇长达4000多字的小说就变成了三句话：一件有波折的趣事，一群有情味的乡人，一幅有特色的美景。我的目的是想在各个环节中将学法和写法贯串进去，让学生在文本阅读中了解和学习更多的写作方法，积累更多的素材，真正实现文本阅读教学与写作教学的联通与融合。
要实现课堂结构的简化，我认为最重要的一个方法就是关键词阅读法，就是在文中寻找到一个可以支撑起全文内容解读的词语，这就是那个关键词，这也是教学的突破口。顺着这个关键词，就可以把文本内容按自己的理解和方式进行重组和压缩，文本就变成了某几个方面的内容或某几句话或某几个词语，教学变得灵动，教法就可灵活，课堂就会灵性，学生就有更多灵气。《安塞腰鼓》和《社戏》我都采用这样的方式，我认为这种阅读法留给学生的印象深刻，课堂的有效性也得到了扩大。
二、朗读教学，使用支撑课堂素的方式
朗读是语文课堂的法宝之一。但朗读在语文课堂却越来越少，尤其是公开课上，有限的几次朗读都变成了必须呈现的方式或是教师事先安排好的表演，也就是说，朗读与文本理解是水与油的分离状态，根本没有有机地融为一体。
我现在的课堂，经常采用的读文本的方式就是默读、朗读；小组读、全班读；小声读、高声读。书声琅琅的状态才应该是语文课堂最真实最美好最温暖的状态！
下面专门说说朗读。
教学片断1
师：从课文14—21段中我们已经从正侧两个角度分析出那夜的“戏不好看”，可是作者却在最后一段中这样说：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”你觉得这句话应该怎么读？
生读。（很平淡随意）
师：这句话强调的重点词是什么？
生1：好豆，好戏！
师：除此之外我们还应该关注什么词？
生2：我觉得“实在”这个词也应该重�
师：你关注了这个副词，很好，这个词起着强调的作用，那我们朗读的时候一定要把这个词重音强调出来。
生3：我觉得“一直到现在”也要稍微重读一下，说明了时间很长，从那以后我都再也没有看过“那夜似的好戏”。
师：同学们提到的这几个词都对表达作者的情感起着关键作用，所以要重读是理所应当的。那我们来读一读。
生齐读（关键词用重音强调出来了，但情感明显不够！）
师：我想请大家注意一下“真的”。你觉得读这个词我们应该用一种什么样的语气？
生（七嘴八舌）：真诚！确定的！肯定的！
师：是啊，这个“真的”就好像作者在和我们亲切交谈，说到某个事件的时候把自己想要说的再次强调一遍，所以朗读时要真诚一些，低缓一点。
再试一次。生再齐读。
师：“真的”表达作者的真诚和实心，“实在”“再也没有”都表达出作者对那夜的豆和戏的难以忘怀，我们在读两个“那夜似的”的时候可以把声音稍微延长，好似一声叹息一般的回味。
师范读。我们再读一遍。生再读。（各方面处理好了很多）
师：同学们，你从我们刚才的多次朗读中体会到了作者怎样的感情？
生：对那夜的怀念！不舍！
师：可作者明明用大量篇幅写了那夜的戏不好看，最后又说好戏，你怎么理解这种前后矛盾？
生4：我觉得作者所说的好戏并不完全是说那夜的戏本身，而是说看戏的时候有很多小伙伴一起，他们很快乐，所以很难忘。
师：这个同学提到很关键的点，一同看戏的人，所以我们很多时候说，吃饭不是最重要，重要的是和谁一起吃；玩不是最重要的，重要的是和谁一起玩。也就是说你所站立的平台决定了你的高度。而这里，“我”同行的小伙伴决定了“我”快乐的程度。
生5：我觉得还有归航偷豆的趣事让他很难忘，所以他才说那夜的戏很好，都也很好吃，因为豆是偷来吃的。
师：我可不可以把你的话理解为“偷”来的就要东西味道要更好一些？
生全班哄堂大笑。生5（极力大声辩解）：有这个意思，也不完全是这个意思。你想嘛，一群孩子在大晚上的时候，去豆田里摘豆，没有经过大人同意，这行为本身就有偷的意思嘛！再加上是我们自己煮的，味道当然会觉得不一样。所以我觉得他更难以忘记的是那种经历。
师：同学们听到了吧？他已经从文字中了解到了作者的深意，所以，我们读课文，一定要在文字里出生入死，方能明白作者的真正目的和情感所在！你能不能按自己的理解把这个句子朗读一遍？
生5朗读。
生6：我还觉得作者之所以认为“那夜的戏好”还在于看戏的不容易，就是“戏前波折”那一部分写到的内容。
师：哇，这个同学的眼光真的是毒辣敏锐，他发现了我们很不容易发现的一个点，看戏不容易，经历了一些波折，所以才会那么难忘！我们再读这段包含着作者怀念和不舍的文字。
学生齐读。
师：所以，同学们，“那夜的好戏”其实不是戏本身的好，从事件上来看，而是因为看戏前经历的波折，看戏归途中偷豆的趣事，接下来我们就来看看戏前究竟经历了什么波折？
教学片断2
师：请大家跳读课文，找一找文中对双喜的描写。
生静静默读课文，找寻。勾画。
生很快就找出文中对双喜描写的句子。
师：我们现在来看看，从这些句子中我们究竟能够看到一个怎样的双喜？
生1：“忽然间，一个最聪明的双喜大悟似的提议了，他说，’大船？八叔的航船不是回来了吗？’ ”从这一句可以看出双喜的聪明。
师：他从原文语句中找到关键词，很好。你还能从这句中发现什么吗？
生1短暂沉默，片刻之后，摇头。
师：我们一起先看看双喜说的那句话，你觉得该怎么读？提示大家注意标点符号。
生2：惊喜，因为两个句子后面都是问号，尤其是第一个“大船”后面。
师：你体会得很好，仅从这个来看我觉得还不足以看出他的惊喜，请大家把这个句子再往前面看一看，把提示的话都包含在一起来读一读。
生齐读：忽然间，一个最聪明的双喜大悟似的提议了，他说，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”
师：同学们读出了一种惊喜，如果你们再稍微把句子往前靠一些，可以找到双喜是在什么情况下说的这一句话，再读。
生齐读：只有我不开口；他们都叹息而且表同情，忽然间，一个最聪明的双喜大悟似的提议了，他说，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”
师：你看，小伙伴们看社戏回来，大家高兴万分，我呢？不开口！小伙伴叹息又同情，可束手无策，就在这时，双喜打破沉寂，想到了八叔的航船，当然就应该是惊喜万分的，我们还可以想象到一群孩子听到双喜说这话时的惊喜和狂热。所以，这儿除了双喜的聪明外，还应该有——？
生3：善解人意！
生4：观察很细心！
师：双喜的善解人意和细心在后面哪些地方还有？请你再找找！
生5：在这迟疑之中，双喜可又看出底细来了，便又大声的说道，“我写包票！船又大；迅哥儿向来不乱跑；我们又都是识水性的！”双喜看出“底细”，其实是看出了外祖母和母亲的担心，所以，他聪明、细心又善解人意。
师：分析得很全面，这个句子同学们能够把提示的部分都找出来做得很好，我们读书就是要这样，不仅读这个句子本身还要学会把句子进行前后勾连地去读，在反复朗读中体会作者的情感。
这两个教学片断是我从四个课时中很随意抽出的两个例子，这两个例子都有一个共同的地方，就是把理解和朗读融合在一起，用朗读来促进理解，用理解促进朗读，二者相互依存。在这过程中，老师的指导一定跟上，你想向学生传达的东西，不是通过生硬的方式灌输给学生，而是在指导反复朗读中让学生自然而然体会出来。课堂朗读的使用，一定是精心思考，特意安排，一定是为理解铺垫开路，一定是有方向有目的。不是随意妄为，也不是漫不经心，更不是增添课堂的热闹喧腾。所以，朗读的指导有朗读方法的指导，有阅读思路的点拨，有思维提升的牵引；有个别句子的朗读，有句群的朗读，有文段的朗读。该朗读时一定是不怕耗费时间的大读特读，比如最后一段，我一共安排了6次朗读，有学生的齐读，有学生的个别读，还有老师的范读；每次安排朗读的目的不一样，老师指导的方向从朗读的方法到抓关键词理解句子到体会作者的情感，所以每次朗读的效果也不一样，学生所收获语文素养、思维能力、语文习惯和情感体验肯定都是不一样的，我想达成的效果是：学生的能力和思维也在这过程中得到层层提升。
《社戏》是七年纪下册第四单元中的一篇课文，是鲁迅作品中少见的充满温情的文章，然而，它是一篇被节选得面目全非的小说，这一点是我初次备课时所没有注意到的，徐老师指导后，我重新翻阅资料，再读社戏。《社戏》选自《呐喊》，充满诗意温情的《社戏》为什么没有收录在温馨记忆的《朝花夕拾》中而会与《狂人日记》等收录在一起呢？将小说的本来全面目还原，小说全文写的是作为成人的“我”两次去京城戏院看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历，如果单一的解读节选课文，势必会影响作者的写作本真。所以，我们决定换一种方式来诠释这一课，引领学生理解一个都市人的乡愁，走进一个成年人的精神返乡。
看社戏是文章的中心事件，但社戏真的好看吗？学生很快从文章中找出了关键句：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”对于这个关键句，学生敏锐地感受到作者的喜爱、留恋之情，在指导学生的朗读中，我引导学生注意重点词句的重音，让学生在朗读中体味作者的情感。整堂课就是从这个关键句生发开来，由那夜看的几个角色的戏到为何不主动离开以及看戏前的期待和看戏后离开心情串联起课文的内容，在与删除部分文章的比较中来体验作者这都市人的乡愁：如离去时心情的比较阅读、看社戏与看京戏的不同比较等。
叶圣陶先生说过：“文字是一道桥梁堍，这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过这一道桥梁，读者才能和作者会面，不但会面，还了解作者的心情，和作者的心情相吻合。”教师必须让学生走进文本，倾听文本，让学生通过课文本身这道桥梁去探求文本的深层内涵，随意整堂课我都十分注重让学生走进文本，回归课本。
师：“从哪些句子中看出作者心存好感、记忆深刻的？找找看。”
师：“大家都说戏不好看，我们来找找看那戏怎么不好看了，从哪看出来的？大家先看下看戏部分，筛选下作者看了哪些角色的戏？”
师：“我是怎么看戏的，有一句话是”
师：“看戏中途的时候，看到了什么？……把这句话划起来，谁朗读好，朗读一下。”
生：社戏就像一场旅行，不必在乎看戏的结果，在乎的是看戏的心情，让心灵去看戏。
生：童年就是一场旅行，不必在乎短暂，在乎的是童年的快乐，让心灵去旅行。
生：社戏就像一场旅行，不必在乎最后的结果，在乎的是看戏的心情和看社戏的环境，让心情更加放松。
生：童年就行一场旅行，不必在乎他的过程，在乎的是他的结果，让童年变得更加坚强。
虽然与都市乡愁少有契合，但课堂是生命交流的驿站，是思维碰撞的舞台，而学生给我呈现的独特的思维与感悟仍是让我欣喜不已。
在这堂课中，我也看到了自己许多不足。课堂时间没有把握好，以致后面都市乡愁的主题感悟不够，而由“这些美好是谁赋予的？”来引导学生感悟主题时也少了水到渠成之感。在衔接问题上，由于自身专业素养还需大力提升，也是紧张，环节衔接不够到味，如从好戏到好豆的衔接上，我说“我们带着浓浓的乡愁，看完了那夜的好戏，接下来我们再去尝一尝那夜的好豆。”而听了徐老师的课，她则是用“台上的戏演完了，而台下的戏正在开始。”来过渡到下一环节，徐老师的课堂艺术与教学素养值得我钦佩并以�
教完《社戏》，我又找到了旧课新教的途径，那就是教师不应拘泥于教学参考书供给的那些资料，也要独立思考，顿悟教材尚未被挖掘又有利于学生健康成长的人文元素。
我以为，在教法上，教师要勇敢打破传统的那一套教法，争取找到最佳的突破口，除旧布新，给保守迂腐的思维定势注入新的血液，让语文课堂焕发出勃勃生机，让教材不再是学生死记硬背的工具，而是变成促进学生语文素养全面发展的阶梯或拐杖。
过去，我教《社戏》经常是从课文分段和归纳段意入手，而这一次，我是从缩写课文开始，段落划分和归纳意思只字不提，学生反而更能整体把握文章的主体，我说到后面，学生能立刻联系到前面。
过去，我讲课从介绍鲁迅开始，而这一次我从提问为什么说平桥村是我的乐土开始，鲁迅介绍等结束课文之前，联系文章末段深刻含义与中心意思的时候再联系起来一齐说。
过去，我极少注意文章对一系列儿童心理的细微刻画，此次异常关注了，还挑出来板书于黑板：郁闷――兴奋――急切――烦躁――依恋――欢畅――回味，并合理提议学生应正确调控课堂情绪，联想到人是情绪动物，不管大人还是小孩，点拨引领学生对生活现象的正确理解。
最高兴的一点是，我能联系身边的生活实际，给学生适机的点拨：小孩的性格往往是家长教育的结果。本文虽然只写小孩和老人，不写一般成人，但读者能够推想到大人的为人态度与孩子一样是热情好客、真诚纯朴的，于是，我们才那么坚信平桥村的的确确是个民风淳朴、风光优美的江南水乡了。由此我们能够推广来联想，你们在学校的言行表现，等于是从另一个侧面暗示教师：你们的家长是怎样在家对你们进行辛勤引导的。
有句歌词唱得好，只要一点点改变，生活就变得更完美。没错，教师创造性劳动，主要就表此刻随时随境改变自我教学思路，去适应不一样背景下的学生更快的发展需求。
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。
《社戏》选自《呐喊》。为什么充满诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说本身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。如果把课文作为单一的文本来讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让学生理解《社戏》不单是写一群孩子的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻84个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“�
学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。如果一定要说有一点点成功，那也是尝试的结果。
在上《社戏》这篇课文时，我也是这样做的。
一、在教学目标的制定上，充分研究教材特点。
本篇文章是鄂教版语文八年级上册第一单元的一篇课文。本单元的话题是《幸福的滋味》，单元阅读要求是阅读本单元课文，揣摩描述人物心理活动的语句，并结合自我的生活体验理解课文资料。但这篇文章，就体裁而言，它属于小说；就资料而言，它是以社戏这一江南水乡文化活动为线索，表现了作者的一段童年生活经历。课文经过我和少年伙伴们夏夜行船、船上看戏、月下归航等情节的描述，展示了我的一段天真烂漫、童趣盎然的生活经历，表现了作者对童年生活的完美回忆和对故乡的眷恋之情。所以本文定位在文化生活上，体现了语文同文化生活的密切关系。所以教学本文除教会学生使用语文工具外，还有就是结合自我的生活体验理解课文资料，培育学生对课外生活的关注。
二、在教学过程的设计上，充分研究文章特点。
有人说教《社戏》课文最终一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在研究，作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们明白，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是完美的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：我实在没有吃到那夜似的好豆也不再看到那夜似的好戏了。为什么作者如此难忘呢？
三、在教学过程的落实上，充分引导学生参与。
《新课程标准》中提出：语文课程必须面向全体学生，使学生获得基本的语文素养这堂课我十分注重让每个学生全员全程参与。阅读教学是学生、教师、文本之间的对话过程。教学时，我抓住课文的文眼，即文中看似矛盾的地方引发学生去认真读书，充分地和文本进行对话，去思考、讨论、交流。
我尝试在教学中放手让学生质疑，让学生成为知识的发现者和研究者。如果经常有意识的让学生质疑，我相信，学生质疑的本事会得到充分的提高。会使课�
当然，在本文的教学过程中也有一些不足之处：
一是对学生的课前准备没有足够的重视。虽然有要求，可是学生是否认真落实没有认真的去检查，也没有去细致的去搜集学生的疑问，以致于在课堂上不可能很好的解决学生中很有价值的问题。
二是对学生的实际情景没有进行很好的分析。没有研究到学生的生活与作者的生活的时代差异，整个教学过程中感觉有些教学要求有些拔高。
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。
《社戏》选自《呐喊》。为什么充满诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说本身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。如果把课文作为单一的文本来讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让学生理解《社戏》不单是写一群孩子的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的`能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“�
鲁迅先生写孩子之间的纯真，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对现实极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。
学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。如果一定要说有一点点成功，那也是尝试的结果。
《社戏》教学设计及教学反思
【教学目标 】
1、会读会写“惮、撺掇、凫、潺、蹿”等词语，品味富于表现力的语言；培养有感情地朗读课文，快速阅读课文的能力。
2、理清故事的情节，学习小说围绕看社戏，记叙详略得当的方法；体会景物描写的作用，来把握作品深刻的思想意义。
3、体会农家少年的淳朴善良，好客能干和“我”与农家小朋友的诚挚情谊；联系现实生活体验反思，培养学生淳朴善良，友爱无私的品德。【教学重点、难点】
重点：
1、理清故事情节，学习叙事详略的写法。
2、体会小说景物描写对于表现文章中心思想所起的作用。难点：正确把握作品的深刻内涵和思想。【教学准备】
1、查工具书，扫除字词障碍。
2、上网查阅有关绍兴“社戏”的资料，了解“社戏”这种乡村戏剧的文字及图片。
3、师生合作制作多媒体课件。【设计思路】
1、本课的设计，注重学生对文本的阅读，给学生充分的阅读时间与空间。在阅读活动中，学生要开展思维，要体会、理解、感悟、思考，这一切都有赖于对文本的充分阅读。如果学生没有充分的时间与空间，势必由老师来包办代替，也势必导致语文教学满堂灌的结果。因此，设计中，让学生多次阅读课文，以引导学生在阅读实践中去发现问题，思考问题，从而有所领悟。
2、课文教学重在培养能力，掌握读书的方法。本课设计“粗读——细读——精读”的阅读活动，主要是在阅读方法上引导学生，养成良好的阅读习惯，逐步从课内走向课外。
3、“学而不思则惘”，语文学习，要以学生为主体，让学生自己思考、交流，因此，在教学活动中，要让学生相互讨论、交流，让学生在交流思考中去理解内涵，感悟童年生活的美好。【教学过程 】
一、激发兴趣，导入新课：
我（师）：同学们，童年是我们最值得珍藏和回忆的美好时光，老师很想知道你童年时，你最喜欢去哪里？最喜欢做什么？（学生自由回答）童年生活犹如一幅五彩斑斓的图画，犹如一个欢快跳跃的音符，说不尽道不完。今天我们就一起来研读鲁迅先生的《社戏》，看看文中为我们展现了一幅怎样的童年生活的画面。
二、初读课文，熟悉内容。
1、课件播放有关“社戏”的图片。
2、学生介绍有关收集到的“社戏”的知识。
3、放课文朗读的录音磁带，学生轻声跟读，熟悉课文内容。
三、研读课文，整体感知：
1、整体感知故事情节：
A：学生速读课文，进一步熟悉课文内容，用一句简洁的话来概括全文内容。（学生的概括大意符合即可）
B：学生细读课文，指导学生圈点一些重要的词语、句子和段落，以便帮助理清文章情节脉络，把握叙事的详略。
学生小组阅读，讨论交流，教师巡回指导，师生共同努力，得出结论。
2、整体感知课文的思想内涵。
思考：本文课题《社戏》，但真正写社戏的内容又不多，我们是否把标题改为“平桥村一夜”？你同意吗？为什么？学生小组讨论交流，在组内发言，说一说自己对这篇课文意图的感悟。然后组内推荐一位代表全班交流。我（师）以平等的方式，发表自己对课文的感悟与理解。
四、精读课文，品味语言。
1、我（师）：认真阅读�
2、学生在个人精读的基础上分组，按写景的与写人的分若干组，相互交流，再全班交流。
3、教师根据学生交流的情况，进行概括，得出供学生参考的结论：《社戏》有“三美”：自然美、人性美、情感美。*自然美。
[ 左右都是碧绿的豆田，河流，淡黑的起伏的远山，朦胧在水气里的月色，水面前“仙山楼阁”般的戏台，“大白鱼”似的航船，无不给人以生命的鲜活，给人以美好的向往。] 背景音乐：舒缓、抒情的《田野的风》
A：请朗读水平较好的学生朗读“月夜行船，月下归航”的语段，速度稍慢。其他学生闭目静听，想象其意境，体会其语言的流畅和表现的自然美。
B：听后想想，这段写景从哪几个方面，结合着哪些事物来写的，起到了怎样的表达的效果。讨论后齐读，加深体会，再放音乐。
*人性美。
[小伙伴们那善意的嘲笑，偷豆的举动，对付六一公公的幼稚方法，将船划得飞快的英姿，无不体现了孩子们毫不雕饰的纯净之美，体现着人的率真、自由与活力。] A：请男生齐读第10节少年朋友们开船的动作描写，圈出动词，揣摩语言的准确。
B：分角色朗读偷豆时人物鲜明的个性化语言。*情感美。[小朋友得到特许来伴“我”钓虾、游戏，母亲再三嘱咐与深夜候船，年幼的陪“我”坐在船中，桂生为“我”找豆浆、舀水，六一公公的嗔怪与送豆，无不洋溢着爱的温情。]
五、体验反思：
课文结尾说：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的的好豆，——也不再看到那夜似的的好戏了。”对这个结尾应该怎样理解？你在生活中有这样的体会吗？
六：拓展延伸：
本文写了“我”的家乡的文化习俗——社戏。请同学们想想自己的家乡有些什么文化习俗，可与同学们对话交流，上台说给大家听听。
【教学反思】
本课设计“粗读——细读——精读”的阅读活动，主要是在阅读方法上引导学生，养成良好的阅读习惯，逐步从课内走向课外，重在能力的培养。首先用富有启发性的导语，引起学生的兴趣和认同，把学生的注意力吸引到本课教学的思维轨道上来。提供图片等相关材料，帮助学生进一步学习课文，理解主题。接着引导学生深入探究、对话、交流，并适时点拨，充分体现自主学习的新理念。我视具体情况进行点拨，既非灌输包办代替，更不是强加给学生，而是能使学生豁然开朗的一种指导，充分体现重在“授之于渔”的教学理念。然后我让学生从“粗读”到“细读”再到“精读”，由粗到细，从浅到深，完全合乎阅读的规律。在充分阅读的基础上，让学生充分地交流，对话，发表自己的见解，既培养了学生提出自己见解、疑问的能力，也培养了通过合作方式共同探讨问题的意识和能力，同时也体现了新课程学生自主学习的理念。最后我让学生通过谈自己的生活经历体验，来更好地理解文章的思想内涵。总之，这节课我从学生实际出发，充分发挥学生的主体作用，培养了学生自主学习的能力。
作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们明白，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是完美的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：我实在没有吃到那夜似的好豆--也不再看到那夜似的好戏了。为什么作者如此难忘呢？
我想，作者在写社戏的时候，也仅仅是把社戏作为一个引子而已，真正要写的是他们自我表演的戏，自我演的戏那才是真正难忘的好戏。
赵庄的戏在文章中只是一个引子，他们的戏才是文章的主体，在这出戏里，主角是一群十二、三岁的孩子。戏台是大航船。戏份是月下行船、赵庄看戏、归航偷豆。舞台背景是月下河流、豆、麦田。（板书）在这样的背景中，再这样的舞台上，一群朝夕相处的孩子，他们心里是欢乐的！
小时侯，我们也有过类似的经历。那时侯，临村放电影，村里的伙伴们老早就明白了。相约晚上一齐去看。夜里，爸妈一般是不会让我们出去，更何况是去临村。但看到一大群伙伴一齐去，也就没说什么了。月夜，一群人，唧唧喳喳，有说有笑直奔二三里外的临村。一路上，脚下高低不平，但也没能阻止我们的兴致。有时候，等我们跑到的时候，电影都快散场了，又跟着人群往回赶，在人群中东奔西突，快活无比。当然了，在路上也会埋怨今万拖后腿的那个伙伴，相约下次必须早些出发。早到的时候，大伙挤在一齐，席地而坐，很兴奋。看着看着，银幕上的人物就渐渐依稀了。等到人声鼎沸的时候，才明白电影散场了。揉揉模糊的眼睛，把还在睡的伙伴推醒。路上照旧快活。此刻才明白，看什么电影无所谓，看电影那只是一个借口，关键是大伙在一齐。
在社戏里也是如此，到赵庄看戏也只是一个借口，一个引子。骨子里，他们是期望能大伙一齐去。只要大伙在一齐，就是欢乐无比！
你看那月下行船，大伙摇撸的摇橹，陪我说话的说话，不亦乐乎！船外，月色如水；夹岸，豆麦清香。当真令人心旷神怡了！至于在赵庄看的戏那就不用说了：我看不清、听不见，只觉得戏子的脸都渐渐的有些依稀了。伙伴呢，年小的在打哈欠，大的在说各自的话，都没心思看戏。而回去的时候，大家又象来时一样踊跃，拔橹、摇橹，大船快的就象一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，或笑或骂，又都兴奋了！
至于那水煮罗汉豆真的好吃吗？未必，只可是是伙伴们自我动手做的罢了，才觉得食之如饴。小时侯，在家乡放牛，荷花塘干涸了，许多的小鱼小虾，都躲在一个个水窟里苟延残喘。我们找来几个大的河蚌壳，洗净，再舀上些水，架在土块堆的灶上。把那些抓来的小鱼小虾放在蚌壳锅里煮，等鱼变白了，虾变红了，没盐没油的抓起来就吃，并且还你争我抢的，好似什么龙肝风胆似的。吃完以后，发现手上全是黑灰，脸也成了大花脸。此刻回忆的时候，觉得那时侯真欢乐！
这篇文章，我象这样讲的时候，同学们都很活跃，都回忆说他们都有个类似的经历。书中的故事就发生在我们身边，以自我的生活经历来感悟书中的资料，比起我们空洞的说教好得多了！
《社戏》其实就是孩子们自我演出的一出欢乐的夜戏。
本课“学习目标”确定为：1、品味作者“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”中留露出的真淳感情。2、品味语言，赏析小说清新、细腻、优美的景物描述。3、感受农家老人少年的淳朴善良。学习透过神态、动作、语言等描述刻画人物形象的方法。
设计的主要问题为：
1、小说围绕“社戏”写了几件事？
2、在文章的结尾，作者说“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”。实际上，那夜的戏好看吗？作者为什么要这样说？用以下句式说话：“我认为，那夜的戏好看/不好看，你看课本，（阐述理由）”举出示例：我认为，那夜的戏不好看，你看课本第18段，铁头老生并没有表演绝活，那夜的戏并不精彩，不好看
3、社戏讲述了“我”小时候在乡村和农家少年看戏的一次经历，透过激烈的辩论，我们得出结论，其实那天的戏本身并不好看，一场并不好看的戏何以让“我”念念不忘，以至于几十年后还在说“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”到底是哪里给我留下深刻的印象了呢？
⑴月夜行船、船头看戏、月下归航，多么诗意的画面！作者是怎样把这份诗意、这份美展现出来的呢？把自我认为精彩的词语、句子和语段勾画出来，然后多角度进行赏析，旁批在课本上。
⑵再美的景色也需要和舒服的人在一齐才感受得到，阅读文本，你喜欢和谁在一齐？为什么？请把你的理由阐述旁批在课本上。
问题1目的是为了理清思路和主要事件，从整体上了解故事资料，感知文章。问题2、3的设计是为了从这个怅然若失的结尾里，解读隐藏了整篇小说的密码：戏、豆、夜、人。当我们沿着作者的情感脉络逆行，在文中再次行走，我们才由衷地感叹：我们难忘的、留恋的，其实往往不是社戏本身，而是由社戏所连带出来的`种种情感历程。一切的人、景、事、情都由戏而起，戏不好看，但是“我”却感受到伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾；豆不好吃，但是“偷豆”却“偷”出了淳朴、童趣、真诚和无私的友谊。诗意的风景美，淳朴的人情美，从而使那段童年生活成为“我”的精神故乡。
阅读教学中，切入点的选取至关重要。切入点就是教师引领学生进入文本的角度、方式、方法，也就是教师对如何走进文本、解读文本、完成教学目标的选取。好的切入点使课堂衍生着意外和精彩，本课的设计使得学生在阅读、思考、讨论、交流的过程中理解了教学目标。
《社戏》作为第四单元文化艺术类的文章放在开头我认为有些不妥。这篇为鲁迅先生所写的一篇小说，去看戏只是故事的引子与线索，全文并没有对社戏做非常详细的介绍。倒是读完之后唤醒了大家对童年的美好回忆。其实我认可一种观点“我实在没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”这是理解本文的钥匙。是的，作者难道真的是再也没有吃过如此好吃的豆、没有看过如此好看的戏吗？未必吧！其实在这里让“我”久久不能忘怀的是那段没有束缚、自由自在的水乡生活的美好回忆。
作为一名被束缚在学堂里整天去念“秩秩斯干幽幽南山”的孩子，突然来到水乡不用去念这些枯燥无味的古文对谁来说都是一件无比快乐幸福的事情。并且在这里还能得到热情好客的小伙伴们给予“我”的特别优待：钓虾“归我吃”，坐船“在舱中”，和年幼的小孩“剥豆”，六一公公送我罗汉豆。这些美好的生活深深印在“我”的脑海里，尤其是去看社戏这件事，更是让“我”生生的体会到了水乡生活的环境美及小伙伴们与“我”之间的那份情感美。
本文内容较多，对于七年级的孩子来说，必须先去梳理思路。思路清晰了理解本文就容易多了。而在理解内容上，我主要带领孩子按照看戏前、看戏的途中、看戏时、看戏后的思路进行的。我设计的主要问题有：
1、文章当中哪些描写体现了我想去看戏的急切心情？
2、圈出描写少年朋友们开船动作的动词，并体味其运用之妙。
3、在课文第11、12节中，从哪些感官写景，写出景物的什么特征？这些景物描写有什么作用？
4、“我”所急切想看到的戏好看吗？从文中找出依据。
4、写月下归航时，主要写了什么趣事？在偷吃罗汉豆这一情节中，作者重点描写的是什么？
5、小说中描写了那些人物？他们各有什么特点？通过对着几个问题的思考，学生很容易理解本篇文章的思想内容。同时结合主题丛书4中美好的记忆这一章节的阅读，让学生学会去用笔将童年中那些美好的故事描绘出来。
我是怀着满心的欣慰与幸福走出教室的。我情不自禁地为自我的教学智慧喝彩：不仅仅能根据学生的学习情景及时调整教学预设，还敏锐地发现了学生在景物描述中的一个薄弱点，并且还能运用策略及时地和学生一齐把它给解决了。学生的课上表现也相当精彩，不仅仅熟悉景物描述的方法和作用，当堂的景物描述也还不错。有预设、有生成、有效果，这节课不错！
没想到，在写教后记时，我竟疑惑起来了。回想上课的情景，再看我为景物描述设计的教学目标，即学生经过朗读月夜行船、船头看戏和月下归航三个片段，合作探究出自然环境描述的作用，感受景物描述的优美。很明显：教学流程并不是紧扣着教学目标，异常是之后课上写景要抓住景物的特点的相关分析与跟进练笔训练根本游离了本课的教学目标。那么，到底是我对教学目标定位不全面，需要修改呢，还是教学过程脱离了教学目标进行了无效的、甚至是错误的教学生成？
我上网查阅了教学目标的确定以及教学有效生成相关的文章，又认真听取了北京十二中王岭教师的有关语文教学生成的探讨讲座、北京教科院王彤彦教师的有关阅读教学几个问题的初探讲座和上海师范大学教授王荣生教师的语文教师如何进行有效的反思讲座。我明白了：充分预设是有效生成的基础，预设时教师应当正确定位教学目标与教学重点，还要研究学生的具体情景。课堂生成是否有效益，还要遵循适当适度适时三个原则。文学作品阅读重在章句的鉴赏，先从文类特征、文章资料与学生阅读本事方面确定教学资料，从而正确定位教学目标。
至此，我清楚地认识到自我教学上的不足。就这节课而言，备课时，我只意识到景物描述是本文的教学重点，具体教学目标如何定位，我却没有好好思考，此刻想来，应当要进一步体会小说景物描述对于表现文章中心所起的作用。同时，我在教学流程的设计上过于粗放，完全把主动权让给了学生，但教师的主导地位却体现不出来，教师最终的小结和板书并不能帮忙学生很好地理解本文中景物描述的作用。如果此刻我重上这节课，我会设计一个主问（结合文中语句，谈谈你所喜欢的描述有何作用？），并会指导学生朗读精彩片段，让学生在反复地朗读中感受景物描述的妙处。另外，我对学生准备不够，大部分学生课前就明白景物描述的技巧，而比较喻、拟人修辞手法的赏析更是掌握得不错，所以，本课教学设计的重点和很多时间应当花在精彩片段的赏析与朗读上，而教学预设并非这样。再看课堂上，热闹非凡，可细细想想，其实教师完全被学生牵着走，根本看不出这节课进行过教学预设的痕迹。所以，教学探究越来越偏离教学目标，所谓的教学生成看似精彩，却不能促成教学目标的达成。本文的教学目标是合作探究出文中自然环境描述的作用，而不是了解景物赏析的角度，当堂的练笔训练《故乡的清晨》更是与本文的中心无关，并不能以写
促读。如此生成，用王彤彦教师的话说：阅读课没上好，写作课也没训练到位，这种课就是‘四不像’。
哎！很多时候，我们年轻教师在备课时缺乏整体意识。不肯真正地静下心来研读文本，总是喜欢借助各种教参，然后罗列出一课的教学重点与难点。很少去想自我筛选出来的精华们能不能构成整体，它们能不能帮忙学生把握文章的整体，它们又能不能与自我的学生的已有知识、技能融为一体。其次，在具体的教学设计时，年轻教师只是准备个框架、大概，没有精备的习惯，预设不够充分，生成的效果就要打问号。第三，备课与课堂教学时，年轻教师还经常遗忘了教学目标。没有教学目标的引领，教学设计中自然会出现一些无效的环节，课堂教学时，也很有可能出现没有教学效益的教学生成。
学然后知不足，教然后知困。知不足，然后能自反也；知困，然后能自强也。
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊： “掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级上册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我” 付出了如此多的'期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽 “打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书的“ 迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“�
鲁迅先生写孩子之间的纯真，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对现实极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。
学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。
《社戏》教后反思
黑龙江省林口县龙爪中学温玉琴
《 社戏》的体裁是小说，我放弃了小说教学的传统模式，因为传统的教学模式只是找人物的肖像、语言、行动描写，概括人物的性格特征，学生的思维得不到发展，不能明明白白说出学生在《社戏》中到底学会了什么。
在教学设计中，我始终关注对课文内容的学习、感悟和运用，注重发展学生的思维。在课堂教学中，我主要是注意了五个方面：一是找准切入点，抓住文章叙事艺术，引导学生深入文本理解叙事美的特点；二是尊重学生的认知实际，打开学生的思维通道，引导学生走进文本，进入作者的精神世界，自主、大胆地探究；三是准确地把握教学动态，敏锐捕捉学生思维的闪光点，及时给予评价，调动学生学习的积极性，帮助学生化解课文的重点和难点；四是拓展学生个性发展的空间，充分发挥学生个性，强化学生的思维训练，培养学生创造性探究能力；五是及时抓住教学的有利时机，把知识转化为能力，提升学生的思维品质。整个教学过程中，学生学习的积极性高涨，显示了较高的思维、探究潜力。这给了我们深刻的启示：学习文本，就是要让学生走进文本，在对文本的浸润中有所感，有所悟，有所得，能运用。因此，如何引导学生真正走进文本，品读文本，在学习文本中，培养学生的自主意识和探究能力，发展学生的思维，陶冶学生的情感，真正体现二期课改中的“三维”教育的精神，确实是语文新课程教学值得好好探究的问题。
专家点评 ：文本的教育与品读乃语文教学中的关键，但真正能让学生走进文本，然后进行品读的课堂教学也不属多见。朱宗萍老师的这节课通过对教材的研读，再进行认真的教学构思，再付诸于实施，从而收到了意想不到的效果，主要原因就是朱老师真正让学生走进了文本，激活了学生的思维。
整堂课的教学过程，执教者教法灵活，采用了发散似的提问，然后再确立重点，有的放矢地进行教学。这样，学生的“话匣子”就打开了，对文本中的人和事的理解就不止是停留在表面上，而是渗透到了文字背后，对于作者在文字中所蕴含的深刻内涵就会脱口而出，心领神会，豁然开朗
本单元为我们展示了斑斓多彩、充满浓郁地方特色的民俗文化，第一篇是鲁迅先生写的《社戏》。在他的带领下，我们共同感受到了湘西人民端午日“赛龙舟”、“抢鸭子”的热闹气分，也使学生欣赏到了作品中所展现的优美画面和语言风格，并初步认识了鲁迅的写作风格。
在大学时我们最怕讲的就是鲁迅的文� 现在，没有了退路，只得硬着头皮去啃。只有把它啃透了，才敢站在讲台上讲给学生听，也才能对得起鲁迅先生。还好，鲁迅的这篇文章并不艰涩，寓意也不是很深刻。相反，文章的语言充满了童年的活力，为我们展示了一幅湘西特有的水乡美景图，读来令人陶醉。
这篇课文我所设计的导语是通过“解题”来实现的。我们来看一下：同学们，大家看过戏没有？那么你们所了解的中国戏种有哪些？（学生答：京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、秦腔等）那请问：有没有人看过这样一种戏“社戏”？（教师板书，学生回答）好，待会老师会带领大家去看看“社戏”是个什么戏。我们先来了解一下什么是“社戏”。大家来看这两个字，前面是个“社”字，请大家迅速打开字典查看这个字的解释。（学生查：社，古代指祭祀土地神的地方）好，“戏”的前面的那个字该是用来修饰和限制“戏”的，那么大家猜一猜“社戏”应该是用来干什么的戏？（学生借助课下注释进行理解）
之所以这样设计导语，目的是激起学生对“社戏”的兴趣，并理解社戏的含义。有助于实现让学生了解风土人情的教学目标。
学生向自主学习又靠近了一步。这节课的设计主要是要引导学生走进文本，沉下心来读书。教师并没有由自己带着他们走进。也没有带他们要分析哪些句子，发现某种情感，而是真正地放手，引导学生在自我的阅读状态中遵循阅读规律去发现，寻找有价值的发现。课前的阅读心理调查中发现大部分学生渴望这样的尝试。因而，学生在课堂中简直就像《社戏》中那群没有大人羁绊、享受看戏乐趣的孩子，享受着在自己的天地中自在表现的快乐；教师就像站在桥头的母亲默默地关注、望眼欲穿地等待，不是权威式地驾驭，而是尊重和真诚地指引；课堂也像这些童真的记忆更加充满温情的关怀。学生在这样的自主学习中，放开的是思维，收拢的是阅读的兴趣。因而在本节课里，教师惊喜地发现学生回答的问题有很多独到的地方，如关于景物的、声音的，关于看戏时的；有的是教师在备课时都没有发现的，而他们发现了。而一般人都能想到的，比如偷豆，他们可能觉得过于平常而避开了。我想，这主要是因为教师没有给他们� 我想，爱他们，就要给他们飞翔的天地。
范例六教师在角色的转变上也迈出了一步。新课程对课堂教学改革的要求，首先突出师生的关系。本案例试图通过对话的方式，达到课堂的一种理想境界：课� 在这堂课里，我惊喜地感觉到学生的思维在相互碰撞着，也相互启示着。当学生隐约发现了声音描写的美、看戏时红红绿绿的动的感觉时，教师能很好地倾听，并给予肯定、引导和启示，归纳总结方法，站在一个高度，带领他们往更深层的方向前进。这时，教师是一个领路人，领着他们向着更高的目标走去。当学生的思维在相互的碰撞中激起串串火花，别人的想法为自己所吸收，自己的看法也被别人的看法所唤起时，真正的课堂交流开始了。这时，教师是一个真诚的听众——真的，有什么比用心倾听更能表达我们内心的'赞许呢？当学生的交流遇到障碍时，教师给予疏导、示范，与学生交换意见，并在他们的话题中适时地表达自己的一些见解，履行自己的职责，使课堂对话更坚实地向教学目标走去。这时，教师是首席，也是朋友，把众多的力量拧成一股劲，在他们需要帮助时真诚地助一臂之力。当学生与学生、教师交流时，教师需要直接地引导探究活动，又要融点拨、校正、概括、提升、评价、赞赏于一体。这时，教师是课堂的促进者，适时运用教学策略，促进教学的动态生成，更好地体现教学现场的活力与真实。这节课中教师扮演着多种角色，在阅读教学中于无意中有意引导，在发散思维中提升高度，使课堂有了我们课前期待的效果。
这节课让我深深感到，如果教师能更好地孕育发现的土壤，如果学生发现的眼睛能被擦亮的话，那么，学生那颗体悟的心便会光芒四射：对作品的发现，对自我潜在精神的发现，对“人”的发现。正如所谓的“一花一世界，一树一菩提”，只要发现意会，自然界的花鸟鱼虫皆可悟道。经典的作品也就散发出永远的清香。
鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”！大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝，特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤祼的真情让人怦然心动！后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊，他们难道不是比城里穿名牌、比阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。
有的同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌，我就和学生谈起人的种种需要：人首先需要满足的是生理需要，这和其它的动物来说是没有区别的，但作为高等动物的人来说他还要有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要等。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么还要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好，自己的劳动成果被得到认可，自己的尊重需要得到满足，况且在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书里的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义，中国崇尚“� ”那么六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
教学这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。
老子说：“图难于其易，为大于其细。天下难事必作于易，天下大事必作于细。”对于语文课堂教学，我曾经彷徨过，想找到符合自己的一种教学方式，但是探索的过程就是不断的发现改进，就是螺旋式的进步的。我发现，语文教学的模式不是一成不变的，是根据不同的课文不同的学生为载体，逐渐生成的教育。整个语文教学的推进过程中，多重视教学的局部与细节，对每个教学环节都进行周密的思考和精心的安排，将每个知识点的教学做细，充分激发学生的灵感，学生一定会又许多收获。
《课程目标》的总标明确提出要“吸收民族文化智慧，吸取人类优秀文化的营养。”这个单元都是很民族文化有关的课文。鲁迅先生的《社戏》，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童年趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。鲁迅的这篇文章并不艰涩，寓意也不是很深刻。相反，文章的语言充满了童年的活力，为我们展示了一幅特有的水乡美景图，读来令人陶醉。
这篇《社戏》，虽说这是一篇被改得很多的文字，取掉了作者去京城看戏的情节，单一的读文本与作者本意有很大的出入。但是我们教学时，材料有限的情况下，但从这段文字中就能学到很多知识点，领悟到鲁迅的写作之妙。就是一篇可以从很多角度做细的文章。开篇的伏笔，景物描写，中间部分的景物描写，最后的叙事，都很有趣味。比如教学景物描写时，体会比喻句“像踊跃的铁的兽脊似的。”“夜色便朦胧在这水汽里。”“又自失起来。”等句子体会关键词，体会文字的精妙。再如结尾部分，学生自己就质疑，师生讨论为什么不好看的戏，作者却说是好戏呢？讨论很热烈。教师在教学中的角色发生了转变，是倾听着，讨论者。学生在文章中找到理由说明自己的观点，学生在细读中品味到作者的写作目的。叶圣陶先生说过：“文字是一道桥梁堍，这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过这一道桥梁，读者才能和作者会面，不但会面，还了解作者的心情，和作者的心情相吻合。”教师让学生走进文本，倾听文本，让学生通过课文本身这道桥梁去探求文本的深层内涵，这就真正学到了语文的精髓。
课堂上，学生针对课文有疑问，就应该把课堂还给孩子们！孩子是学习的主体，教师不能越俎代庖，而应该退居幕后，把更多的时间和机会留给学生，让学生自由地阅读，自由地想象。教师应当做滋润万物的甘泉，而把万紫千红的春天留给孩子们。这样的语文课堂，也将如水之恬淡，如水之无形，如水之宽广！
本节课的教学取得了比较好的效果，学生互动进取，探究比较深入，能够说到达了预期的教学效果。但本节课也还有不尽如人意的地方，主要是学困生的进取性没能调动起来，他们基本上充当了合作探究过程中的看客。如在归纳三个波折三个转机的教学环节中，他们的表现差强人意。因为时间的关系，在教学第四环节品味结尾时草草收兵。如果有机会重上此课，我将重点研讨如何调动学生的进取性，力争让每一个学生都能真正读懂课文，都能真正有所收获，让教师的教和学生的学都上一个新台阶。