在日复一日的学习、工作或生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？
初中语文课本中，每册教材都有一个古诗单元，加上每周一诗，一学期要学二十多首古诗。掌握学习古诗的技巧，对于主动感受中国古代文学瑰宝、积淀古典文化、提高鉴赏古诗能力很有意义。那么如何掌握学习古诗的技巧呢？可以从这几个方面入手：朗读古诗、了解诗人、体悟意境、把握鉴赏要领。
一、朗读古诗
学习古诗先要读准字音，读出节奏，读出韵味。可事先设置情境，在一定的情境中读，这个情境可以是喜境，也可以是悲境，在喜境中读婉约诗歌，在悲境中读豪放诗歌或山水田园诗歌。读的目的就是要读出诗歌的韵律节奏，读出诗歌的意境，读出诗人的情感。如南唐后主李煜的《虞美人》一词，只有通过读，才能把握其语气节奏的轻重缓急，了解词人的心绪。尤其是“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”与“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”两句，非读无以把握运气之长短，非读无以知晓情感之悲喜。同时，通过读，还可以牢牢抓住诗歌中的关键词语——诗眼或词眼，以及特定的意象。如“小楼昨夜又东风”中的“又”（关键词），“故国不堪回首月明中”中的“明月”（意象）。“读”能让同学们初步感知到诗歌意境、作者情感等方面的轮廓，虽是模糊、朦胧，却给诗歌的深层鉴赏奠定了基础，导明了方向。
二、了解诗人
了解诗人的人生经历，诗歌风格，写作背景。诗人的经历不同，所创作诗的内容也不同。我国诗歌可分为借景抒情诗、咏史怀古诗、羁旅行役诗、山水田园诗、托物言志诗、边塞征战诗、赠友送别诗、闺怨诗等多种类型。各个诗人都有自己的独特风格，如李白的清新飘逸，苏轼、辛弃疾的豪放，柳永、姜夔、李清照的婉约，李煜、刘禹锡的隽永，谢朓、谢灵运的自然，杜甫的沉郁顿挫，屈原的雄浑悲壮，王安石的雄健高峻，陶渊明的淡远闲静，王维的恬淡优美等等。理解诗歌的写作背景，能更好地感受诗歌内容。如读李白的《早发白帝城》，先了解当时李白因受政治牵连被流放夜郎，就在诗人行至夔州白帝城时，忽然传来皇帝大赦天下的消息，所有的罪人都免罪，当时诗人的心情真是欣喜若狂的背景，再理解“千里江陵一日还”就不难了。
三、体悟意境
先要理解两个概念：意象和意境。意象是带有作者主观感情的物象。比如“举头望明月”，月就不再是一个简单的物象，而是带有思乡之情的意象。意境就是由意象形成的艺术境界。意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，具体的；意境是一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的。
还要理解意象构成意境的一般类型：其一，由一个意象构成一个意境。如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”诗中只有一个意象——墨梅。但这梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一树带着墨色的有个性的梅。细细品味，我们能感受到诗中有一种狂放不羁、特立独行、安然自适的艺术境界，这种境界是通过这树梅形成的，这就是本诗的独特意境。一般咏物诗大都如此。其二，意象组合形成意境，即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体意境。如李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这首诗由一系列单个的意象——黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等——组合起来，便成了一幅藏情于景的逼真画面，虽不言情，但情藏景中，更显情深意浓。诗中没有直抒对友人依依不舍的眷恋，而是通过孤帆消失、江水悠悠和久伫江边若有所失的诗人形象，表达得情深意挚，表面上这首诗句句是写景，实际上却句句都在抒情，引发读者无尽的审美想象，形成了诗歌隽永的意境。意象离不开意境，“梅”离开全诗意境，就失去了其在诗中的独特涵义，“孤帆”脱离原诗意境，也与眷眷离情无关。
四、把握鉴赏要领
借景抒情诗，要体会诗中情景交融的意境，领会诗人写景所表现的情感，把握其写作技巧和语言特色：咏史怀古诗，要联系背景，领悟情感（感慨兴衰或寄托哀思或托古讽今）；羁旅行役诗，是流浪他乡的诗人通过眼见耳闻而触发的对遥远故乡的眺望，对家乡的憧憬；山水田园诗，是诗人以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往；托物言志诗，是诗人假托某种具体事物，把自己的某种理想和人格志趣融于其中，达到言志的目的；边塞征战诗，是反映边疆将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神，或描写将士和亲人相互思念的深沉情感，或讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武的统治者；赠友送别诗，通过景物渲染离别时凄凉氛围，抒发难舍或勉励之情；闺怨诗，写闺房女子对丈夫久客不归的埋怨或对远在边地征戍的夫君的思念等等。
抓关键词语背诵所谓关键词语，一是指需要背诵的文句、语段的领头字词；二是紧紧抓住容易联想背诵内容支撑点的关键性动词。如背诵《生于忧患，死于安乐》中历数担当大任的人遭艰难情状的句子，可抓住苦、劳、饿、空乏、拂乱等意义、用法独特和在文中作用显著的词语。
按写作顺序背诵文章的写作顺序主要有时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。按照写作顺序来梳理文章的思路，寻找利于背诵的策略也是常见的背诵途径。例如，《核舟记》的写作是空间顺序，背诵时就可以按照这个顺序来处理：整舟船中船头船尾船背。文章中的每一段都有一个暗示空间顺序的语句，学生可以先将这些语句记熟。然后在拆分每一段的结构，梳理每一个段落的背诵思路。
整分联背诵法是指整体背诵法、分段背诵法与联合背诵法，这几种方法各有不同的特点、用途，并有一定的联系。一般而言，整分联背诵法要求学生先对课文进行整体阅读，然后对每个语段进行分别背诵，将每个段落背熟记牢，然后再将所有的段落联合起来进行记忆。对于较长篇幅的古诗文背诵篇目，如《曹刿论战》、《出师表》等篇目，这种方法是切实、有效而便捷的。
尝试回忆背诵法朗读有助于背诵，但若一遍又一遍地单纯重复，记忆效果还是欠佳的，最好的办法是在朗读到一定程度后，合上书试背，尝试对记忆内容进行回忆，这样能增强背诵的效果。这种尝试回忆的方法还可在更广泛的时间、场合中运用。
限时背诵法这是强制记忆法之一。要求在规定的某个时间段内完成对某些内容的快速记忆。如果能够配合适当的检查就会强化背诵的效果，例如限时背诵之后的即时检测。在学校里，教师采用这种方法是非常有效的。
希望这篇如何快速背诵古诗文，可以帮助更好的迎接即将到来的考试！
小学生阶段课本中古诗不论是哪个年级段，都有一板块是古诗，可见对古诗多么重视。学生们都要学习古诗，对于小学生又是最难的，小学生知识结构简单，理解能力有限，古诗词是我国文学宝库中的瑰宝，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，而且短小精悍，诗句优美，韵律和谐，节奏性强，那么如何诵读古诗词，对于陶冶其情操，培养审美能力，提高文化素养，显得至关重要。怎样学好古诗我总结了几点：
首先，要了解所学古诗的历史背景，了解这首诗是在什么情况下写的，这样有助于了解本诗的思想感情。其次，要紧扣诗题，了解内容，学习古诗时，要学会理解题目，然后紧紧扣住题目，这样才能想到作者写的内容。最后，要自己反复朗读，自己体会诗词中的诗意，这样在体会到诗词诗意的基础上，朗读出诗句中的感情并理解作者为什么写这首词，或体会作者写这首诗时的感受。
一、熟读成诵法
在古诗文教学中，我们首先要教会学生朗读课文。诵读要读出语感、读出情感、读出美感。语文新课程标准指出：诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，积累要选择学生易读易记，提高
自己的欣赏品位和审美情趣。古人对“读”也有经典概括和诠释——“读书百遍，其义自见”“文章不厌百回读，熟读精思子自知”“读书破万卷，下笔如有神”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”等等。可见，诵读是提高古诗文教学有效性的关键，及多读，朗朗出生的诵读，低唱慢吟的诵读，也可“不求甚解”的诵读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中受到情感的熏陶。读多了，自然成诵。如学习苏轼的《题西林壁》：“横看/成岭/侧成峰，远近/高低/各不同。不识/庐山/真面目，只缘/身在/此山中。”
二、想象入境法
充分发挥小学生的认知优势，把生涩的古诗转化为形象的画面是一种有效的学习方法。很多小学生背诗很快，也朗朗上口，就是不知道什么意思。相信通过画画，一定会加深他对诗的理解，提高学习古诗的兴趣，画画一方面也培养了他的想象能力和动手能力，有利于小学生综合素质的提高。作为教者如何把古诗转化为画面，对于小学生的理解能力提高，记忆的激发，兴趣的培养，都至关重要。即将诵读过程作为佳作欣赏的过程，边读边想象画面，把自己融入诗词的意境之中。如学习《悯农》（一）：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”可边读边思考，想象农人艰辛劳作的情景。在此基础上，熟读成诵，自然水到渠成。
三、联系扩充法
即将所学的某一古诗词，与其题材内容，表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。如学习贺知章的《咏柳》：
“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”可让学生读其他有关的“咏柳”的名诗，如杜牧的，《柳绝句》：“数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。依依故国樊川恨，半掩村桥半掩溪。”罗隐的《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。”
文章的写作背景。在教学古诗词时，教师就要适时准确地给学生补充作者所写作品时的年代及当时的历史状况，还有诗句所包含的历史典故。当然这些背景资料亦可放手让学生去查资料来解决。不管怎样，只有在准确把握了作品的背景资料时，才能正确地去理解作品的意境、作品所要表达的情感。
四、理解重点词语，明确句子大意
课堂上可以让学生根据课文注释自己领会句子含义，把握重点句子内涵，体会作者的思想感情。
舟中晓望
孟浩然
挂席东南望，青山水国遥。
舳舻争利涉，来往接风潮。
问我今何适？天台访石桥。
坐看霞色晓，疑是赤城标。
孟浩然诗多写自己的日常生活，常常“遇景入咏，不鉤奇抉异”（皮日休），故诗味的淡泊往往叫人可意会而不可言传。这首《舟中晓望》，就记灵着他约在开元十五年自越州水程往游天台山的旅况。实地登览在大多数人看来要有奇趣得多，而他更乐于表现名山在可望而不可即时的旅途况味。
船在拂晓时扬帆出发，一天的旅途生活又开始了。“挂席东南望”，开篇就揭出“望”字，是何等情切。诗人大约又一次领略了“时时引领望天末，何处青山是越中”的心情。“望”字是一篇的精神所在。此刻诗人似乎望见了什么，又似乎什么也没望见，因为水程尚远，况且天刚破晓。这一切意味都包含在“青山──水国──遥”这五个平常的字构成的诗句中。
既然如此，只好暂时忍耐些，抓紧赶路吧。第二联写水程，承前联“水国遥”来。“利涉”一词出《易·需卦》“利涉大川”──意思是卦象显吉，宜于远航。那就高兴地趁好日子兼程前进吧。舳舻，一种方长船。“争利涉”以一个“争”字表现出心情迫切、兴致勃勃，而“来往接风潮”则以一个“接”字表现出一个常与波涛为伍的旅人的安定与愉悦感，跟上句相连，便有乘风破浪之势。
读者到此自然而然想要知道他“何往”了，第三联于是转出一问一答来。这其实是诗人自问自答：“问我今何适？天台访石桥。”这里遥应篇首“东南望”，点出天台山，于是首联何所望，次联何所往，都得到解答。天台山是东南名山，石� 据《太平寰宇记》引《启蒙注》：“天台山去天不远，路经油溪水，深险清冷。前有石桥，路径不盈尺，长数十丈，下临绝涧，惟忘身然后能济。济者梯岩壁，援葛萝之茎，度得平路，见天台山蔚然绮秀，列双岭于青霄。上有琼楼、玉阙、天堂、碧林、醴泉，仙物毕具也。”这一联初读似口头常语，无多少诗味。然而只要联想到这些关于名山胜迹的奇妙传说，你就会体味到“天台访石桥”一句话中微带兴奋与夸耀的口吻，感到作者的陶醉和神往。而诗的意味就在那无字处，在诗人出语时那神情风采之中。
正因为诗人是这样陶然神往，眼前出现的一片霞光便引起他一个动人的猜想：“坐看霞色晓，疑是赤城标。”朝霞映红的天际，是那样璀灿美丽，那大约就是赤城山的尖顶所在吧！“赤城”山在天台县北，属于天台山的一部分，山中石色皆赤，状如云霞。因此在诗人的想象中，映红天际的不是朝霞，而当是山石发出的异彩。这想象虽绚丽，然而语言省净，表现朴质，没有用一个精美的字面，体现了孟诗“当巧不巧”的特点。尾联虽承“天台”而来，却又紧紧关合篇首。“坐看”照应“望”字，但表情有细微的差异。一般说，“望”比较着意，而且不一定能“见”，有张望寻求的`意味。而“看”则比较随意，与“见”字常常相联，“坐看霞色晓”，是一种怡然欣赏的态度。可这里看的并不是“赤城”，只是诗人那么猜想罢了。如果说首句由“望”引起的悬念到此已了结，那么“疑”字显然又引起新的悬念，使篇中无余字而篇外有余韵，写出了旅途中对名山向往的心情，十分传神。
此诗似乎信笔写来，却首尾衔接，承转分明，篇法圆紧；它形象质朴，却又真彩内映；它没有警句炼字，却有兴味贯串全篇。从声律角度看，此诗是五言律诗（平仄全合），然而通体散行，中两联不作骈偶。这当然与近体诗刚刚完成，去古未远，声律尚宽有关；同时未尝不出于内容的要求。这样，它既有音乐美，又洒脱自然。“自是六朝短古，加以声律，便觉神韵超然。”
【教学目标】：
知识目标：
①了解人物形象的类型；
②学会分析人物形象的特征。
能力目标：
①鉴赏诗歌的人物形象；
②学会解答鉴赏人物形象类题型。
情感目标：体会人物形象的情感，激发学生诵读诗歌的热情。
【教学重难点】：
重点：分析人物形象
难点：人物形象类题型如何规范解答
【教学方法】：
引导法自主探究法讨论分析法等
【教学手段】：
借助多媒体进行文字图片处理，以期提高课堂效率。
【教学过程】：
一、导入
吟诵着李白“天生我材必有用，千金散尽还复来”，可知诗仙之恃才放旷；吟诵着杜甫“穷年忧黎元，叹息肠内热”，可知诗圣之心忧百姓；吟诵着陶潜“久在樊笼里，复得返自然”，可知五柳之怡情田园。在诗歌的天空里，英雄、征人、游子、悲士、隐士、宫女、思妇？一个个鲜明的形象如群星闪耀，今天，我们就来学习如何鉴赏诗歌的人物形象。
二、明确概念
人物形象：作品中描写的人物；诗人自我形象。
三、鉴赏人物形象的方法
1、知人论世，关注背景
示儿陆游
死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
2、分析描写技巧，抓住人物特点
小儿垂钓胡令能
蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。
3、通过分析周围环境、景物等的烘托作用来抓住人物形象的特征
军城早秋严武
昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山。更催飞将追骄虏，莫遣沙场匹马还。
四、高考链接·规范答题
请结合全诗，简要分析诗人的形象。
竹轩诗兴
张镃
柴门风卷却吹开，狭径初成竹旋栽。
梢影细从茶碗入，叶声轻逐篆烟来。
暑天倦卧星穿过，冬昼闲吟雪压摧。
预想此时应更好，莫移墙下一株梅。
参考答案：
塑造了一个闲适、洒脱、高雅的诗人形象。（形象特征）
通过对“竹轩”“柴门”“狭径”等简朴清幽的生活环境的描写，表现了诗人日常生活的闲适自得；“倦卧”“闲吟”等反映了诗人洒脱的生活态度；“竹”“雪”“梅”等意象表现出诗人高雅的人生志趣。（具体分析）
通过这一形象的塑造，表达诗人对闲适生活的追求和向往。（形象作用）
五、答题步骤归纳
1、总括：刻画了一个怎样的形象。（概说特征、身份）
2、分析：结合具体诗句分析特征是如何表现出来的。（结合表达技巧）
3、评价：指出描绘形象的。作用或效果。（作者的情感、理想、追求、品性等）
六、随堂演练
请概括邹明府这个人物形象的主要特点，并做简要分析。
送邹明府游灵武
唐贾岛
曾宰西畿县，三年马不肥。债多凭剑与，官满载书归。
边雪藏行径，林风透卧衣。灵州听晓角，客馆未开扉。
【注】明府：对县令的尊称。灵武：即灵州（治所在今宁夏灵武
县）。
参考答案：诗中邹明府形象的主要特点是：清正廉洁。三年县令任满离去，马依旧瘦弱，随身相伴的还是那些书。如今冒雪远游朔方，前程艰险，单薄的衣衫哪抵得住透骨寒风？正是通过这些细节的刻画，展现了邹明府至清至廉的形象。
七、课堂小结
诗词人物形象的鉴赏并不玄虚，只要我们掌握规律，把握正确的方法，运用恰当的专业术语，按照答题三部曲，把答案完整规范地组织在一起，一定可以交出一份完美的答卷。
八、作业布置
阅读《出塞》，试分析诗中所塑造的人物形象。
出塞
马戴
金带连环束战袍，马头冲雪过临洮。
卷旗夜劫单于帐，乱斫胡兵缺宝刀。
九、板书设计概括形象
1、重课本
以课本复 如第三册P35。
①“映阶碧草自春色，融叶黄鹂空好音。”王国维说：“红杏枝头春意闹，著一闹字而境界全出。”参考此例，说说这联哪两个字眼境界的关� ②过去的评家说《登高》为“杜集七言诗第一”，甚至称它是“旷代之作”。回答下边的问题，体会上述评论的含义。本诗前两联写景，后两联抒情，说说这首诗情景交融的特点。这些试题设置跟高考难度相当。
高考试题的表现手法，题型是不会脱离课文。因此，我们补习班郑长俊老师将课文上的诗设计成题，让学生练，以练代复习，老师点拨。
根据课文归纳表现手法。如：
（1）、借景抒情：孤帆远影碧空尽
（情景交融）唯见长江天际流
杨柳岸晓风残月
（2）、直抒胸臆：桃花潭水深千尺
不及汪伦送我情（直抒胸臆、衬托）
关于虚实结合的手法，结合课文可以归纳。柳永《雨铃霖》上片除“念去去”二句，写的都是眼前实景实情；下片对别后生活的设想，则是虚写了。
《扬州慢》虚实相济，写出昔盛今衰的感慨。
李煜《虞美人》“春花秋月何时了”，写眼前（实），往事知多少（回忆、虚）、“小楼昨夜又东风”（实）、“故国不堪回首月明中”（虚），时空交错，虚实结合，画面对比鲜明。课文中其他手法还很多。
2、重积累
鉴赏能力的提高，不能操之过急，要慢慢浸润。选好诗、选好题型练，练习就要熟记于心，把同类归纳起来，然后演绎开去，提升能力。“举一反三”难，“举三反一”看行不行？我们每周坚持练一首诗。
诗词鉴赏方法指导
1、品语言
诗歌的语言是高度浓缩化的语言。往往具有暗示性、跳跃性、多义性，稳喻性等特点。句式有倒装、省略。对诗歌的'语句的理解，相当于文言文翻译，但又不完全等同于文言文翻译，一定要吃透整诗歌意境的前提下完成，切不可望文生义。所以先是读懂语言翻译要准确，然后再品语言。然而，补习班的学生古文很差，“邹忌修八尺有余”，他会翻译成，“邹忌修这个人身高八尺多。”“余于仆碑，又悲夫古书之不存”，他翻译成，“多余的仆碑，又悲叹古书不存有。”这些学生要叫他读懂古诗可能就更难了。
品诗歌语言还要从遣词造句、修辞手法等去把握。
2、明意象
对意象要归类议
明月、流水、斜阳；梅、兰、竹、菊、杜鹃、大雁、登高、凭栏等。弄清意象义……
3、悟意境
意境是指寄托作者思想情志的意象，有机组合在一起的诗歌整体情境。赏析意境，把握意与象、情与景的关系。注意意象色彩。暖色预示着热烈活泼、积极向上、意气风气；冷色代表冷漠低沉、消极颓废、孤寂凄凉。我们应通过想象和联想把握意境。入诗入画入情，理解诗情画意。所以读诗要读出画面色彩、感情色彩。我给学生开玩笑说，读诗就要读出诗的“色”、“情”。也就是说：写了什么景，表达了什么情，构成了什么画面，用了什么手法。
4、辨手法
表现手法，即艺术手法，这些要给学生梳理。
5、重规范
（1）规范答题
如分析技巧型的步骤
①准确指出用了什么手法。
②结合诗句阐释为什是用了这种手法。
③此手法怎一样有效传达出诗人怎一样的感情。
如王晶老师分析诗情感变化的模式：这首诗抒发了，转而表达。
（2）注意答题的层次
观点+分析+评价
（3）注意语言的规范
简洁、生动、说内行话、要运用术语。
以上是我们的一些做法。文章中有不妥之处，望老师们批评指正！谢谢大家！
我不喜欢那类闺秀
[英国]坎品
我不喜欢那类要人求要人跪的闺秀，
不如给我村姑艾玛，热心又风流，
她的美自然朴素，不靠打扮，
我吻她，她只叫声“嗬，不在乎”，
我要进一步舒服，她也从来不说不。
如果我爱艾玛，她给我果子鲜花，
如果追求闺秀，我们得送金钗。
让她们捧金卖爱吧，只要给我艾玛。
我吻她，她只叫声“嗬，不在乎”，
我要进一步舒服，她也从来不说不。
闺秀们定要别人绣的床铺枕头，
我只要柳枝搭帐，月影悠悠，
还有鲜花似的艾玛，全靠奶蜜长大，
我吻她，只叫声“嗬，不在乎”，
我要进一步舒服，她也从来不说不。
【赏析】
作为英国文艺复兴后期的重要诗人，坎品的诗歌风格已经显露出与文艺复兴时期的其他诗人所不同的地方。当时英国文艺复兴的浪潮已经席卷了音乐界，大批音乐家涌现于英国，而音乐与诗歌，这两个早在古希腊神话中的奥尔甫斯身上就已呈现完美结合状态的事物，自然也顺应地发展到英国诗歌中来。诗与音乐的结合，也是英国诗歌上一个里程碑，标志着英国诗歌已经发展到一定的程度，可以进而讨论细致的技巧问题。而坎品，便是其中颇有建树的诗人之一。
这首《我不喜欢那类闺秀》，比英国文艺复兴时期的任何一首诗都更具世俗色彩。以往诗中所赞美的女子，都出身高贵，骄傲矜持，即使已经是“人间的仙女”，但都有种“只可远观不可亵玩”的距离。而坎品冒天下之大不韪，不但热情歌颂一个“村姑艾玛”，更是将“那类闺秀”作为反衬物，对比突出艾玛的可亲可爱。
首句“我不喜欢那类要人求要人跪的闺秀”，直白得足以在一瞬间让那些在其他诗中以骄傲冷漠来显示自己高贵气质的名门淑� 而诗人满不在乎，继续热情歌颂他可爱的艾玛，她“热心又风流”、“自然朴素，不靠打扮”，这两点正是受了许多繁文缛节所调教培养出来的“闺秀”们所缺乏且永远都不可能拥有的，从而再次赞美了艾玛难得的自然纯真、毫不矫揉造作的天性。“我吻她，她只叫声‘嗬，不在乎’，/我要进一步舒服，她也从来不说不。”这最后两句重复出现在每个诗节的末尾，犹如一个反复吟唱的小调，不但直接引用艾玛自己的语言，极有说服力地展现出她的个性；更用十分乡俗口语的语言，来表现抒情主人公与艾玛之间的热烈狂野的爱情。
接下来，诗人继续将“那类闺秀”与“村姑艾玛&rdquo,励志人物；进行对比，一个是“捧金卖爱”的主儿，而艾玛却还要“给我果子鲜花”;一个“定要别人绣的床铺枕头”，而艾玛却可以和“我”享受“柳枝搭帐，月影悠悠”的人间美景。在如此鲜明的对比下，村姑艾玛仿佛就是爱情的理想化身，与大自然浑然一体，不带有任何的`修饰与虚伪。
诗人在诗中所运用的语言也十分口语化，没有一个文绉绉的词语，和以往文人所写的情诗全然不同，在诗歌风格上唿应了艾玛的纯朴自然，歌颂了这种真实热烈的世俗爱情。诗中重叠手法的运用也是民歌的典型手法之一，不但有强化突出的作用，更给予了诗歌丰富生动的音乐性。整首诗歌都有脚韵，可见诗人匠心独具，在诗艺上下了不少工夫，让诗歌读起来琅琅上口，仿佛让人通过听觉都可以感受到艾玛的那种活泼纯真的生命力。
以往在文坛上颇有建树的人很多都出身贵族，文艺复兴使得人们开始注意到现世生活，注意到个人情感，而坎品更是将这种精神发挥到极致。他跳出华丽精致的贵族生活，注意到平常百姓之间的情感世界，以一种更加入世的态度，用更浪漫也更自然的方式，展现出他们的自信与自尊。
长门怨二首 李白
天回北斗挂西楼，
金屋无人萤火流。
月光欲到长门殿，
别作深宫一段愁。
桂殿长愁不记春，
黄金四屋起秋尘。
夜悬明镜青天上，
独照长门宫里人。
李白诗鉴赏
《长门怨》是一个古乐府诗题。据《乐府解题》记述： 《长门怨》者，为陈皇后作也。后退居长门宫，愁闷悲思。..相如为作《长门赋》。..后人因其《赋》而为《长门怨》。陈皇后，小名阿娇，是汉武帝皇后。武帝小时曾说：若得阿娇作妇，当作金屋贮之。李白的这两首诗是借这一旧题来泛写宫人的愁怨。
第一首，通篇写景，不见人物。而景中之情，浮现纸上；画外之人，呼之欲出。
诗的前两句天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流，指出时间是午夜，季节是凉秋，地点则是一座空旷寂寥的冷宫。唐人以《长门怨》题写宫怨的诗很多，意境往往有相似之处。李白这两句诗的感染力极强，两句中，上句着一挂字，下句着一流字，给人以异常凄凉之感。
诗的后两句月光欲到长门殿，别作深宫一段愁，点明题意，巧妙地通过月光引出愁思。本是宫人见月生愁，或是月光照到愁人，但这两句诗却不让人物出场，将愁说成是月光所作，运笔空灵，设想奇特。
前一句妙在欲到两字，似乎月光自由运行天上，有意到此作愁；从而赋予月亮以灵性增添意趣。如果说照到或已到，就成了寻常语言，变得索然无味了。后一句妙在别作两字，其中含意，耐人寻思。它的言外之意是：深宫之中，愁深似海，月光照处，遍地皆愁，到长门殿，只是别作一段愁而已。也可以理解为：宫中本是一个不平等的'世界，乐者自乐，苦者自苦，正如裴交泰的一首《长门怨》所说，一种蛾眉明月夜，南宫歌管北宫愁，月光先到皇帝所在的南宫，照见欢乐，再到宫人居住的长门，别作愁苦。
从整首诗看，展现在读者面前的是一幅以斗柄横斜为远景、以空屋流萤为近景的月夜深宫图。境界阴森冷寂，人未出场，而其人处境之苦、愁思之深已经可想而知了。
第二首诗，着重言情。通篇是以我观物，缘情写景，使景物都融洽了极其浓厚的感情色彩。上首到结尾处才写到愁，这首一开头就点出愁字，说明下面所写的一切都是愁人眼中所见、心中所感。
诗的首句桂殿长愁不记春，不仅揭出愁字，而且强调这个愁是长愁，也就是说，诗中人并非因当前秋夜的凄凉景色才引起愁思，而是长年都在愁怨之中，即使春临大地，万象更新，也丝毫不能减轻这种愁怨；而由于愁怨难遣，她是感受不到春天的，甚至已经经不起春天了。诗的第二句黄金四屋起秋尘 ，与前首第二句遥相承应。因为金屋无人， 所以黄金四屋生尘；因是萤火流的季节，所以是起秋尘。下面三、四两句夜悬明镜青天上，独照长门宫里人，又与前首三、四两句遥相呼应。
前首诗写月光欲到长门，是将到未到；这里则写明月高悬中天，已经达到长门，并让读者最后在月光下看到了长门宫里人。
这位长门宫里人对季节、对环境、对月光的感受，都是别是一番滋味的。春季年年来临，而说不记春，似乎春天久已不到人间；屋中的尘土是不属于任何季节的，而说起秋尘，给尘土凭添萧瑟的季节感；明月高悬天上，是普照众生的，而说独照，仿佛月之有意相苦（唐汝询《唐诗解》中语）。这些都是贺裳在《皱水轩词筌》中所说的无理而妙，说明伤心人别有忧愁。整首诗采用的是深一层的写法。
这两首诗的后两句都出自司马相如《长门赋》悬明月以自照兮，徂清夜于洞房 。这首诗活用《赋》语，另成境界，虽然以《长门怨》为题，却并不拘泥于陈皇后之事。诗中展现的，是在人间地狱的深宫中过着孤寂凄凉生活的广大宫人的悲惨景况。
登鹳雀楼
王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
鉴赏：
鹳雀楼，又名鹳鹊楼，据《清一统志》记载，楼的旧址在山西蒲州（今永济县，唐时为河中府）西南，黄河中高阜处，时有鹳雀栖其上，遂名。沈括在《梦溪笔谈》中记述：“河中府鹳雀楼三层，前瞻中条，下瞰大河。唐人留诗者甚多。”王之涣的这首五绝是“唐人留诗”中的不朽之作。
诗的前两句“白日依山尽，黄河入海流”，写的是登楼望见的景色，写得景象壮阔，气势雄浑。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中；而我们在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。
杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”两句，虽是论画，也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势。
诗笔到此，看似已经写尽了望中的景色，但不料诗人在后半首里，以“欲穷千里目，更上一层楼”这样两句即景生意的诗，把诗篇推引入更高的境界，向读者展示了更大的视野。这两句诗，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密；同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。从这后半首诗，可推知前半首写的'可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。
就全诗而言，这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说，诗忌说理。这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。
这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。沈德潜在《唐诗别裁》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大；后一联用的是流水对，虽两句相对，而没有对仗的痕迹。诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。
《梦溪笔谈》中曾指出，唐人在鹳雀楼所留下的诗中，“惟李益、王之涣、畅当三篇，能状其景”。李益的诗是一首七律；畅当的诗也是一首五绝，也题作《登鹳雀楼》。全诗如下：“迥临飞鸟上，高出世尘间。天势围平野，河流入断山。”诗境也很壮阔，不失为一首名作，但有王之涣的这首诗在前，比较之下，终输一筹，不得不让王诗独步千古。
高二语文诗歌：鉴赏诗歌语言解题指导
鉴赏诗歌语言是高考考查的一个重点，学生在做题时，经常会有这么一种情况，读懂了一首诗，但却不知道如何去表述，怎样的表述比较完整，或者直接说更容易得到分数。为此，我们必须指导学生，把握规律，走出迷津。
例1 华子岗(裴迪)
日落松风起，还家草露唏。
云光侵履迹，山翠拂人衣。
请谈谈侵拂两个字的妙处。
「析」侵字写夕阳余辉逐渐消退的过程，写出了诗人在夕阳落下一步步下山的生动情景。拂字运用拟人手法，增强了动感，也使人想见山色青翠可爱，柔和多姿。这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，正折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋。
「解题指导」鉴赏诗歌谴词的妙处，可以从以下角度来答题：①这个字或者词是什么意思；②有没有构成语法现象；③运用了什么修辞手法；④表达出了什么样的意境；⑤表达了什么样的思想感情；⑥音韵美。(由字及句，由景及情)
例2 次北固山下(王湾)
客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春入旧年。乡书和处达，归雁洛阳边。
颈联海日生残夜，江春入旧年被前人评价为形容景物，妙绝千古，� 作者把日与� 美好事物的象征，提到主语的位置加以强调，并且用生字和入字使之拟人化，赋予它们以人的意志和情思。③作者无意说理，却在描写景物、节令之中，蕴涵着一种自然的理趣；海日生于残夜，将驱尽黑暗；江春在旧年将尽时闯入人间，将赶走严冬。表现出具有普遍意义的生活真理。
「解题指导」鉴赏诗歌造句的妙处，可以从以下角度来答题：①描绘怎样的景象；②表达诗人怎样的情感；③运用了怎样的手法；④蕴涵着一种怎样的理趣。
例3 江村(杜甫)
清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。
自来自去梁上燕，相亲相近水中鸥。
老妻�
多病所需惟药物，微躯此外更何求。
请简要分析这首诗突出的语言特点。
「析」清新、自然、质朴。描绘的清江、梁上燕、水中鸥构成了一派恬静优雅的自然田园景象；老妻� 不作雕饰，自然成趣，生活意味十足。
「解题指导」鉴赏诗歌的语言特色，①掌握语言特色有关的专用术语，如清新、自然、含蓄、绚丽、豪放等；②把握著名诗人独特的诗风，如陶渊明的朴素自然、杜甫的沉郁顿挫、白居易的通俗易懂、李白的豪迈飘逸、王昌龄的雄健高昂、杜牧的清健俊爽、李商隐的朦胧隐晦、王维的诗画一体、温庭筠的绮丽香艳、高适的悲壮苍凉、李清照的缠绵悱恻、陆游的悲壮爱国等；③理解诗歌的情境与诗人的感情。
例4 雪(罗隐)
尽道丰年瑞，丰年事若何？
长安有贫者，为瑞不宜多。
谈谈你对罗诗丰年事若何一句含义的理解。
「析」丰年又能给百姓带来什么呢？达官贵人温暖无忧，贫苦人们饥寒交迫。
例5 子夜吴歌(李白)
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平忽虏，良人罢远征。
捣衣声有什么含义？
「析」捣衣是为从军的丈夫缝制寒衣的一道工序，隐含有妻子对丈夫的思念之情。
「解题指导」诗句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的立片言以居要的关键语句。因此，要立足诗句，咀嚼语句含义，深入挖掘言外之意和言外之情。
俗话说：“兴趣是最好的老师。”要学生学好古诗，首先是要激发学生学习古诗的兴趣，有了学习的兴趣，就有了学习古诗的动力。针对这个问题，教师应采取不同的教学方式，使学生能够保持对古诗学习的热情，这样学生才能在轻松愉快的氛围中学古诗。下面笔者将从三个方面来阐述如何激发学生的学习古诗的兴趣。
1 设计导入方式，唤起意趣
俗话说：“良好的开端是成功的一半。”好的导语会激发学生的学习兴趣及求知欲望。魏书生老师也曾说过：“好的导语像磁铁，一下子把学生的注意力聚拢起来，好的导语又是思想的电光石火，能给学生以启迪，催人奋进。”所以，对学生认为枯燥的古诗学习，导语更应该精心设计，精彩，新颖的导语能一下子吸引学生的注意力，使学生对课文产生好感。
根据教学实际，笔者列举如下几种导入方法：
1.1故事导入
故事总能吸引着学生，当然，故事导入必须与课文内容相关。如在教学《古朗月行》时，笔者用生动的语言给学生讲述了李白的故事，以及他的《静夜思》并出示原文并点名李白“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的人生理想。这些知识与诗歌密切相关，又可以很好地吸引学生的注意。
根据教学内容，假设问题情境，引导学生思辩，既激活学生的思维积极性，又活跃课堂气氛。如在教学《村居》时，笔者给学生设置了一个疑问：“我们见惯了霓虹灯，见惯了摩天大楼，见惯了宽敞的马路。但有谁见过茅草屋？有谁见过孩子们在草地上抓蛐蛐、玩泥巴、放风筝？”设置这个问题，激起学生思想上的波澜，促使学生去深思，激发学生的求知欲。
1.2多媒体导入
多媒体可以对语文课的学习起到了渲染气氛、传递情感的作用。如教学《望庐山瀑布》时，因为学生基本上对庐山瀑布没有概念，所以，笔者特意从网上下载了庐山瀑布的视频给学生观看，让学生感受了它雄伟的气势。借助多媒体，合理导入古诗，会收到事半功倍的学习效果。
导入的方法还有很多很多，而课堂的导入只是为了让学生学习起来更有兴趣，如果运用不当，导的过长，入课过缓，就会喧宾夺主，所以，老师要结合课文及学生的情况，选择恰当的方法导入。
2 优化教学方法，激发兴趣
古诗在现代的孩子们读起来会觉得枯燥乏味，所以老师所要做的，就是用多种有效的教学方法唤起学生学习的热情。
2.1诵读教学法
如何使课堂诵读富有趣味呢？首先就要要改变单一的诵读方式，使诵读的形式多样化。教师应根据诗的内容、特点，灵活运用不同的诵读形式开展诵读，换着花样让学生能保持对于课文的新鲜感和趣味感。例如，在课堂上，可以采用分角色朗读，男女生竞赛读，分组读，也可以按学号、按座次顺序朗读等等，并及时给予表扬和鼓励；相对较难理解的古诗，老师可先抑扬顿挫、声情并茂地范读，或者可以放名家录音，挑起学生的朗读欲望。从而激发学生对古诗文的朗读兴趣，教师还可以适当地配上音乐和画面，营造轻松愉快的诵读环境，让学生头脑轻松，思维畅通，这样，学生诵读的效率当然就高了。
2.2情景教学法
何为情景教学法？情景教学法就是遵循反映论的原理，在教学中通过引入具体、生动的生活场景，激发学生对课文的学习兴趣，引导学生快速理解和准确运用语言的一种教学方法。近年来，情景教学法在语文教学中的运用越来越多，并收到了良好的效果。
例如，在教学《所见》的时候，教师可以请学生来扮演“牧童”，用充满童趣的语言和动作来演绎“牧童”在林间放牛的样子，这样的教学方法能将学生的积极性调动起来，大大激发了学生的参与意识，充分调动了学生对所学知识的兴趣。这样一来，古诗已不再是晦涩难懂、枯燥乏味的文字，而是一个个生动、鲜活的生活场景，常常是在充满戏剧色彩的场景下，一个个难懂的字词，就被潜移默化地融入学生的血液中。
另外许多古诗往往浓缩了一幅幅优美的画面。但是由于古诗的高度浓缩特性，严重限制了学生的想象力。根据小学生的特点，把文字描绘的场景用图画的形式表现出来，用图画来引导学生对文字的理解，从而进一步展开想象的翅膀，从整体上理解作者的思想感情，就产生较好的效果。
2.3探究教学法
探究教学法中笔者主要阐述的是我们在语文课堂中常用的合作探究方法。在古诗课堂中，学生在学习的过程中会产生诸多的问题。在这种情况下，教师应该指导学生进行探究，能够最大限度地自主解决问题。
教师可让学生进行分组讨论，自主解决古诗学习中的一些问题，改变以往古诗教学时“填鸭式”的讲解诗意局面，由教师与学生合作理解古诗，对于学生一些好的富有创意的见解要有效运用起来。
这一环节要求教师真正用民主平等尊重学生的心态对待学生，变师生为朋友，变教学为导学，变沉闷的课堂为活泼的学堂。
2.4多媒体教学法
古诗词中的意境有的畅晓明白，易于理解；有的则跳跃隐含，艰涩难懂。在对这些古诗词教学中，利用多媒体把诗词中的诗意意境用恰当的美术作品给学生展示出来，教学就轻松多了。在学习梅花诗时，笔者将《墨梅》、《卜算子？咏梅》两首作为一个单元讲解，笔者在资料库中剪辑了一段介绍梅花的影片（并配有文字介绍），图文并茂的影片吸引了学生学习古诗的兴趣，这时笔者要求学生在看影片介绍时要了解其中的内容，并分别用几句话概括。由于学生兴趣浓厚，这样的问题他们迎刃而解，结果很自然地引入了新课的学习。
总之，恰当、适量地运用多媒体技术手段，能够最大限度地调动学生的多种感官参与学习，从而激起他们对古诗文化的探究热情，为我们的古诗课堂注入鲜活的动力。
3 精编课后练习，延伸兴趣
课堂练习应是课堂教学的重点，而课后的练习则能延伸学生的学习兴趣。练习题的优化则是提高课堂效率和提高学生语文能力的关键。所以，要提高练习的有效性，应注意以下几个方面：
3.1在备课时要注重作业设计这环节，精心筛选，认真编排
如在教完一首古诗后，好多学生不能当堂巩固，那么笔者就叫他们课后继续，然在背诵时可以采用歌唱法，填充法等，不像鸡啄米一样一个字一个字的背，整体理解，轻松背出。
3.2练习题设计要多样化
学生是学习的主体，应以 “乐学”为最优化境界。要“乐学”，首先就要设计多种形式的练习来激发各层面学生的学习兴趣，达到整体优化的效果。如：布置《寻隐者不遇》一诗的作业时，让学生根据对诗句的理解来作画，激发他们学习的兴趣。
总之，古诗在小学生语文课堂中占据着重要的位置，要学好古诗，关键在于教师通过课前富有意趣的导入，课上丰富的教学方法，课后新颖的练习等几个方面来让学生产生浓厚的学习兴趣，在兴趣中获得知识。